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Reseñas
Jesús Luque Moreno. Hablar y Cantar. La música y el lenguaje (concepciones
antiguas). Granada: Universidad de Granada, 2014 (476 págs.)
Música y lenguaje, dos de las formas de expresión humana por excelencia, caminaron
durante mucho tiempo de la mano. De hecho, para los griegos el campo de acción de la música
abarcaba no sólo los instrumentos y el canto, sino también la versificación y la danza. Y, aunque
esa identidad comenzó a fragmentarse con el nacimiento de la música instrumental pura, todavía
hoy hablamos de la música del lenguaje refiriéndonos al ritmo y al acento, reconociendo así que el
verso es verso en tanto que combinación musical de palabras. Algunas teorías apuntan a que la
música fue decisiva en la creación del lenguaje, prevalecen aquellas que, en sentido contrario,
suponen que fue éste el que influyó en el nacimiento de aquella. La música habría surgido,
entonces, como efecto paralelo a la práctica vocal, bien como una derivación de expresiones vocales
no lingüísticas (expresiones de alegría, de dolor o de otra índole), como ampliaciones o
intensificaciones de las entonaciones del lenguaje hablado, o bien, a través de la producción de
sonidos vocales, por el interés de su calidad sonora.
Sabemos que el lenguaje hablado ha influido de muy diversas formas en el desarrollo del
arte musical y, de ahí, la íntima relación entre ambas formas de expresión. Desde antiguo, la
práctica vocal y la musical han vivido en estrecha cercanía. Baste recordar los ejemplos que nos
brinda la Antigua Grecia, donde tanto en la lírica como en el drama el elemento musical tenía una
gran presencia; o el propio canto gregoriano, en el que la música se convierte en un aliado
indispensable realzando e ilustrando el valor de las palabras. El proceso que permitió a la música
independizarse por completo del lenguaje fue lento y complejo; pero hay claras evidencias de que
las bases para su organización formal las tomó del texto cantado, haciendo suyas sus pausas
(cadencias), sus ritmos (acentuación) e incluso sus estructuras formales. En muchas obras
instrumentales pre-barrocas se aprecia todavía con claridad que la rítmica y la métrica dependen de
formas poéticas populares.
Como se desprende del título del libro, el profesor Luque Moreno, catedrático emérito
de la Universidad de Granada, aborda en él cuestiones que cabalgan entre dos mundos, ya lo hemos
visto, no tan distantes: el del lenguaje y el de la música. Es una obra fruto de largos años de trabajo
en los que, como investigador, ha mostrado siempre un especial interés hacia la poesía latina, sus
formas de versificación y el estudio de la métrica. Y, dada su proximidad, se ha visto también
obligado a adentrarse en campos cercanos como la fonética, la fonología, la prosodia y la música.
La obra está dividida en dos partes. La primera, al modo de los tratados antiguos, tiene
un cierto carácter propedéutico, pues aprovecha para dar en ella un rápido repaso a nociones
básicas de acústica y fonética. Se abordan así conceptos como los de fonema, prosodia o
prosodema, obviamente necesarios para un mejor entendimiento de lo que se encontrará en la
segunda parte. Aquí, relaja el tempo y, siempre a la luz de las fuentes, dedica sucesivos epígrafes a
temas tales como el ars grammatica y su relación con el ars música, las definiciones de vox y
sonus, los conceptos de ritmo y metro o cuestiones relativas a la articulación de la frase y los
miembros de la cadena fónica. Naturalmente, salpicado todo ello con un ingente número de citas
de autores clásicos como Marciano Capela, Quintiliano, Macrobio, Probo o Aureliano de Réôme,
junto a las de otros más recientes como nuestro Francisco de Salinas. Especial interés reviste el
epígrafe que, bajo el título de “Qué es cantar”, dedica a la relación entre voz hablada y voz cantada
ISSN 0213-7674
Myrtia 30 (2015), 305-368
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para, a renglón seguido, reflexionar sobre el concepto de modulatio, tan frecuente cuando se habla
de música (ars bene modulandi).
En definitiva, se trata de una obra que reviste un enorme interés, no sólo para lingüistas,
filólogos o especialistas en teoría musical, sino también para todos aquellos que quieran ahondar en
las relaciones entre música y lenguaje y la visión que de ellas tenían los clásicos.
José F. Ortega
Universidad de Murcia
E-mail: jfortega@um.es
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