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Historia del Arte Moderno 34. Las artes figurativas durante la Ilustración Javier Itúrbide. UNED Tudela 2009-2010 © El cuerpo humano como ideal de belleza • • • • Antigüedad y anatomía: el canon Renacimiento: redescubrimiento del desnudo mitológico Barroco el movimiento se impone a la anatomía Neoclasicismo: regreso a la belleza del desnudo – Excavaciones de Pompeya y Herculano – Becarios en Roma • Neoclasicismo y desnudo – – – – Academicismo Ausencia de erotismo Virtuosismo técnico Idealización de monarcas y políticos Valor educativo de las artes figurativas • El arte al servicio de la educación del pueblo en valores cívicos • La función ética antes que la estética • Formación moral y cívica del artista – Razón – Ética – Disciplina – Orden El regreso de la mitología • Formación humanística del artista • Mitología = clasicismo • El mito como recurso moralizador – Tratamiento progresivamente académico, distante: De Boucher a Mengs – Ilustración y retroceso de los asuntos religiosos Mengs, El Parnaso, 1760, Villa Albani, Roma François Gérard: Cupido y Psique, 1798 El arte al servicio de la ética y la política • Recursos temáticos – La Historia – La mitología – Los hechos heroicos coetáneos: Napoléon • Exaltación – Patriótica, heroísmo, revolución – Mitificación del político • Auge del género de la pintura de Historia Predominio de la forma sobre el colorido • La escultura clásica en mármol como referencia iconográfica para las artes figurativas • Virtuosismo en la forma • Composición esencial, estática • Predominio del dibujo académico sobre el color • Tendencia al monocolor escultórico y cerámico – Mimetismo con la Antigüedad – Mensaje ético, austeridad, claridad, esencialidad • Iluminación difusa, sin excesivos contrastes La práctica escultórica • Los modelos de la Antigüedad – Winckelmann, pintura y escultura griega, 1754 • Características – – – – – – – Atemporal Académica Idealizada Universal Estática Austera Composición simple Los escultores • Antonio Canova (1757-1822) – – – – Mitología: Cupido y Psiquis Monumento funerario: María Cristina de Austria, Viena Retrato heroico: Napoleón desnudo, Londres Retrato clásico: Paulina Bonaparte • Thorwaldsen(168-1844) – La belleza clásica y distante: Ganímedes • Houdon (1741-1828) – Entre el rococó y el clasicismo: Diana cazadora, Louvre – Retratista perspicaz de ilustrados: Voltaire, Diderot, Rousseau • John Flaxman (1755-1826) – Grabador, dibujante, escultor – Escultura monumental: Nelson, Londres – Diseño de porcelanas clasicistas con técnica de camafeo: fábrica Wedgwood Canova, Paulina Bonaparte Thorwaldsen, Jasón y el vellocino Houdon, Voltaire Flaxman, Monumento a Nelson, Londres Pintura neoclásica en Francia • Luis David (1748-1825) – – – – – Composición clásica Paleta sobria Dibujo cuidado Estatismo Pintura ética, al servicio del poder • Marat asesinado – El retrato – La pintura histórica y propagandística • El juramento de Juego de Pelota • Napoleón – Emperador clásico: Napoleón en su despacho de las Tullerías – Héroe romántico: Napoleón el los Alpes – Culto al símbolo: Coronación de la Emperatriz Josefina • La alegoría clásica: Juramento de los Horacios Ingres, Napoleón entronizado, 1806 Juramento de los Horacios Gros, Napoleón recorriendo el campo de batalla de Eylau, 1808, 521x784 El retrato inglés: originalidad y complejidad • • • • • • • • Género para una sociedad burguesa Inicio del paisajismo Inexistencia de pintura religiosa y política Diversidad de fuentes de inspiración e influencia: Venecia, España, Flandes… Naturalismo y realismo Elegancia Individual y grupal Aparición progresiva del paisaje como fondo Pintores ingleses • Reynolds (1723-1792) – – – • Gainsborough (1727-1788) – – – • Influencia italiana y francesa Retratista real George Romney (1734-1802) – – – • El retrato con paisaje Colorido variado y elegante Dibujo relegado Allan Ramsay (1713-1784) – – • El artista encumbrado La elegancia Variedad de fuentes estéticas Dominio absoluto del retrato Elegancia, distanciamiento, profundidad psicológica La musa: Lady Hamilton metamorfoseada Thomas Lawrence – – – El retrato amable El pintor encumbrado Galería de personajes: Papa, Jorge III, princesas, burgueses, artistas Reynolds Gainsborough, Robert Andrews y su esposa, 1749 Romney, Lady Hamilton Ramsay, Jorge III Lawrence, Pío VII, 1819 Pintores visionarios • • • • • • El genio y la creatividad frente al academicismo Sintonía con los arquitectos utópicos Crisis del racionalismo ilustrado y prolegómeno del romanticismo Irracionalismo, expresionismo Nuevas técnicas y recursos artísticos William Blake (1757-1827) – Relación con la poesía, ilustración y pintura – Nueva iconografía: misticismo con base en la Biblia • Johann Heinrich Füssli (1741-1825) – Pintura onírica y mágica: anuncio del surrealismo – Inspiración literaria: Homero, Dante, Milton • Goya (1746-1828) – – – – Pintura oficial y libertad de creación Caprichos, desastres y disparates El expresionismo en el grabado La insólita pintura negra Blake, El círculo de los lujuriosos Füssli: El íncubo, 1781