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11- A vueltas con la música. Alternativa a la publicidad: Radio 3 Entre la gente de nuestra edad, Europa FM es la emisora de música más escuchada. La acompañan Kiss FM y los Cuarenta Principales. Sin embargo, hay otra emisora que ofrece un interesante programa musical: Radio 3. En Aguilar de Campoo y cercanías se sintoniza en la 97.3, 97.6 y en otros puntos del dial sin ningún problema. Pertenece a la Radio Nacional de España, lo que significa que no tiene anuncios ni publicidad, que pueden resultar molestos cuando interrumpen una sesión de música. Habrá quien piense que sólo se emite música clásica o "aburrida", pero es una equivocación (de eso ya se encarga Radio Clásica o Radio 2, igualmente de RNE). Para picaros un poco, escribo aquí un pequeño resumen de los programas que se pueden escuchar a lo largo del día: Entre semana, por la tarde se puede escuchar música de todo tipo en "Discópolis", música de New Age y étnica en "Diálogos 3" y pop independiente en "Disco Grande". Además hay un excelente programa de cine, "El Séptimo Vicio"; un magazín cultural con entrevistas y otras noticias, "La Ciudad Invisible"; y para finalizar, un programa que transmite conciertos de todo tipo, "Los Conciertos de Radio 3". Los trasnochadores, sonámbulos y espíritus pueden escuchar a medianoche "Cuando los elefantes sueñan con la música...", con música latina y caribeña (salsa, bolero, rumba, samba, etc.) y "Flor de Pasión" con música de los años 60. Los fines de semana, Radio 3 ofrece una programación que indiscutiblemente es para todos los gustos. Inauguramos el fin de semana y la mañana del sábado con "Fluído Rosa", de artes innovadores, aunque hay dos programas antes, uno de soul y funky, el otro de electrónica. Eso sí, desde las doce hasta las cinco de la madrugada. Seguimos con "El Rimadero", de hip-hop y "La Bañera de Ulises", con melodías del Mediterráneo. Comenzamos la tarde con músicas alternativas en el programa "Músicas Posibles", que luego cede el puesto a "Toma Uno" con temática country. Después viene "Duendeando", de flamenco; "Pachamama", de ritmos latinos; "Islas de Robinson", centrado en los años 60 y "A todo Jazz", que termina a las doce de la noche. El domingo se repiten programas del sábado y además podemos escuchar "En Vivo" (conciertos), "Atmósfera" (electrónica), "Iberfolk" (música tradicional española), un magazín cultural llamado "Mundo Babel", "Tres en la carretera", un programa sobre viajes, y "Trópico Utópico" (música brasileña y africana). Estudio de radio. 40 Naturalmente también se emite música variada las mañanas de lunes a viernes, pero no os quiero tentar a saltaros la clase para disfrutar de ella. Si queréis conseguir más información sobre Radio 3, os remito a su página web: www.rtve.es/rne/r3/, en la cual encontraréis los horarios, la programación, las frecuencias para sintonizarla desde cualquier zona de España, etc. A través de ella podréis además escuchar la radio y acceder a las páginas de algunos programas. En resumidas cuentas, las ventajas de esta cadena de música son una programación variada, no sólo de música comercial, y la ausencia de publicidad, lo que la hace recomendable incluso para las horas de estudio, ya que no distrae nuestras mentes supuestamente concentradas con anuncios de ropa, seguros y clínicas de cirugía estética. Lea Sánchez Milde. ¿Qué música te gusta más? Encuesta sobre gustos musicales Para tener una pequeña idea de los gustos musicales entre los jóvenes españoles, hemos realizado una encuesta en un foro de música de Internet. Han participado 240 personas y la pregunta realizada fue: "¿Qué estilo de música te gusta más?". Como puede observarse, el estilo más votado ha sido el Rock, seguido del Pop y de la opción Otros. Dentro de ésta han sido indicados: Flamenco, Tango, Heavy Metal… El tiempo de duración para las respuestas ha sido de una semana y luego hemos cerrado la encuesta. Estamos muy contentos de la aceptación que ha tenido nuestra propuesta y el elevado número de votantes que hemos conseguido. Agradecemos a todos su colaboración. Luis Fernández Rodríguez y Rubén García Cuesta. 33 LA CANCIÓN MAS VOTADA. CURSO Todo irá bien Loco Nada que Papeles perder mojaos Sueños rotos Don´t stop the music 1º ESO 2% 6% 18% 3% 3% 12% 2º ESO 9% 12% 9% 6% 12% 3º ESO 6% 9% 12% 9% 4º ESO 9% 19% 9% 1º BACH 6% 15% 2º BACH 9% 12% Calabria Para tí Aproximación Para sería toda la vida 29% 9% 6% 5% 24% 12% 6% 6% 3% 22% 9% 12% 3% 12% 6% 12% 9% 12% 9% 9% 9% 3% 6% 6% 12% 15% 12% 6% 19% 3% 22% 3% 15% 9% 6% 12% 6% 6% Y la canción más votada es. . ........ DON´T STOP MUSIC!!!!! THE Nuria Calderón Barriuso y Marta García Álvarez 2º B 34 Rock In Rio Rock in Rio es el mayor festival de música y ocio que este año se realizara en Portugal en mayo y Arganda del rey ( a 24 Km. De Madrid ) los días 27, 28 de junio y 4 , 5, 6 de julio. Los conciertos se dividirán en tres áreas escenario mundo: en el que los artistas mas famosos nacionales e internacionales actuaran, en los que destacan The Police, Amy winehouse, el canto del loco, Bob Bylan, Franz Ferdinanz, Dj Tiesto ( puesto en este escenario por su gran fama)... Carpa electrónica: en los que tocaran los grupos electrónicos nacionales e internacionales, destacan Cristian Varela, Elio Riso, Dj Vibe, David Guetta... Hot stage: en los que grupos menos conocidos pero igual de idolatrados actuaran, no es menos que el escenario mundo, sino un concepto diferente (soul , hip hop, funk ,rock ...destacan Loquillo , Café Tacuba, Standard, Jet lag... Aparte de estoas áreas Rock in Rio contara con: -una zona radical con pista de nieve , otra de patinaje sobre hielo, un bungee jump , tirolinas... un espacio de moda de las principales marcas ( masculinas y femeninas), en el que , cada día se celebran 4 desfiles. -una zona para niños con teatros, talleres, juegos... una zona VIP para 1500 personas con un catering ,visión directa a todos los escenarios y aparcamiento directo. vía telefónica (902 400 222). cartelera diaria: Día 27 de Junio 65€ -Escenario Mundo: Neil Young, Manolo García, Jack Johnson y Alanis Morissette. -Electrónica: Co-hosted by Pacha, David Guetta, Wally López, Sara Main, Goldfish y Superlush Dj´s (JP Candela & Nano). -Hot Stage: Loquillo, The Right Ons y Lilith. Día 28 de Junio 49€ Escenario Mundo: El Canto del Loco, Tokio Hotel, Carlinhos Brown e Ivete Sangalo.Electrónica: Carl Cox, Cristian Varela, Locodice y Elio Riso.Hot Stage: Mando Diao, Standard y Artista Espacio Movistar. Día 4 de Julio 69€ Escenario Mundo: Shakira, Jamiroquai,Amy Winehouse y James Morrison.Electrónica: Satoshi Tomiie, Chus&Ceballos, Simon&Shaker,DFormation y Jose Luis Magoya.Hot Stage: Orishas, Los Delinqüentes y el Artista Destino RIR. Las entradas estarán a la venta desde el día 28 de Febrero en El Corte Inglés, a través de su página web (www.elcorteingles.es) o mediante Día 5 de Julio 69€ Escenario Mundo: The Police, Alejandro Sanz, Estopa y Flamenco All Stars (Antonio Carmona, Rosario Flores, La Negra y Pitingo).Electrónica: Body&Soul (Feat. François K, Danny Krivit y Joe Clausell) y Gilbert Le Funk.Hot Stage: Zucchero, Suzanne Vega y The Cabriolets. Día 6 de Julio 65€ Escenario Mundo: Bob Dylan, Lenny Kravitz, Franz Ferdinand, Chris Cornell y el cierre con Tiesto.Hot Stage: Café Tacuba, Draco y Jet Lag. Electrónica: Sasha&Digweed, Dj Vibe, Gerardo Niva y Roberto Rodríguez. Gabriel Barriuso y Alejandro Barón 4ºA 35 Pavarotti: Últimos días de un gran tenor. Lamentablemente, "El tour del adiós" fue suspendido debido a una intervención en la espalda a principios de 2006 y cuando se preparaba para partir de Nueva York a reanudar su gira mundial de despedida se le descubrió un tumor maligno en el páncreas. Fue operado en un hospital de Nueva York, el 7 de julio de 2006 y todos sus conciertos fueron cancelados debido a su muy delicado estado de salud, causado por una neumonía posterior a su operación. El principio del fin se anunció el 8 de agosto de 2007, cuando fue hospitalizado víctima de un "estado febril", y de complicaciones respiratorias, sin embargo, la esperanza se había recuperado, luego de que abandonara la clínica el día 25 de agosto de 2007, para continuar la convalecencia en su hogar. El 6 de septiembre del 2007, falleció en su hogar a causa de cáncer de páncreas. La ceremonia fúnebre se llevó a cabo en su ciudad natal estando presentes en ella junto al primer ministro italiano Romano Prodi, el ministro de Cultura Francesco Rutelli, el director de cine italiano Franco Zeffirelli y el ex secretario general de las Naciones Unidas, Kofi Annan. También asistió a la ceremonia el líder de U2, Bono, al igual que los cantantes Zucchero Fornaciari y Laura Pausini. La entrada de la misa estuvo acompañada por la soprano búlgara Raina Kabaivanska, quien cantó el Ave María del Otello de Verdi. Durante el ofertorio, el flautista Andrea Griminelli tocó el tema del Orfeo y Euridice, de Gluck. La comunión fue acompañada por la voz de Andrea Bocelli, quien interpretó el Ave verum corpus de Mozart. El tenor fue sepultado en el cementerio Montale Rangote cerca de su villa, en las afueras de la ciudad, donde están enterrados sus padres y su hijo Ricardo, quien murió poco antes del parto en 2003. Luis Fernández Rodríguez y Ruben García Cuesta Los musicales modernos. En 1914 el compositor Jerome Kern comenzó a producir una serie de espectáculos en los que se integraban todos los elementos de un musical en un único cuerpo. Kern utilizó situaciones y sucesos actuales, en contraste con lo que pasaba en las operetas, que solían situarse en países imaginarios. La vieja fórmula del musical comenzó a cambiar. En lugar de tramas complicadas pero nunca serias, se introdujeron letras de canciones galantes y libretos sencillos. Se añadió el underscoring (músicas tocadas como fondo a los diálogos o a los movimientos) y los compositores utilizaron elementos musicales nuevos, como el jazz o el blues. Además, los cantantes empezaron a prestar más atención al arte de la actuación. En 1932, Of Thee I Sing se convirtió en el primer musical que ganó el Premio Pulitzer en la categoría de drama. Sus letrista y compositor respectivamente, los hermanos Ira y George Gershwin, alcanzaron el éxito con una sátira inteligente de las situaciones políticas contemporáneas. En la década de 1920 las ideas y el ingenio eran los rasgos característicos de la revista, género en el que destacaron la pareja de compositores-letristas, Richard Rodgers y Lorenz Hart, con Pal Joey (1940). Rodgers, junto a Oscar Hammerstein II como nuevo colaborador, produjo Oklahoma! (1943), que incorporaba ballets con coreografía de Agnes de Mille. El coreógrafo y director sería la figura que con el tiempo se convertiría en la pieza más importante tanto en la escenificación como en el argumento (contenido) del musical estadounidense. Jerome Robbins, Michael Kidd, Bob Fosse y Michael Bennettare son los ejemplos más destacados entre los grandes coreógrafos que llegaron a crear musicales de prestigio, como A Chorus Line (1975) o Dancin' (1978). Paloma Noriega Diez y Maite González González 2ºB. 36 Trece músicos unidos por el folk . El grupo Zascandil cumple este año su cuarto aniversario y prepara su primer disco.Zascandil surge de la inquietud de varios alumnos de la Escuela Municipal de Música de Salas de los Infantes, que deciden reunirse un día a la semana para disfrutar de los sonidos folk. Pablo Abad, director de la formación, explica con estas palabras el origen de un grupo que está a punto de grabar su primer trabajo discográfico y de cumplir su cuarto aniversario. "Poco a poco se fueron incorporando nuevos componentes. Luis Mariano se encargó de dirigir y encaminar el entusiasmo del grupo", precisa. El repertorio de la formación parte de la jota pero pasa por el fandango, la rumba o la nana. La grabación de un disco que recoja sus canciones emblemáticas es uno de los proyectos más deseados por los miembros del grupo. Conciertos como los realizados el Día del Árbol Fósil o en la Feria Agroalimentaria van sumando páginas a la historia de este grupo que espera contar con la colaboración patrocinadores o entidades en su aventura musical. Bajo el impulso de Luis Mariano la formación consolida un programa muy variado y rico en canciones castellanas y de otras regiones. Fue en 2005 cuando Abad, profesor de violín de la escuela salense, toma el relevo y pone a disposición del colectivo toda su experiencia como estudioso de la música tradicional.En la actualidad, Zascandil está formado por trece personas procedentes en su mayoría de Salas de los Infantes, aunque también de otras localidades cercanas Abad explica que Zascandil es heredero de las grandes formaciones de música tradicional de nuestro país. Aunque reinterpreta piezas muy populares, poco a poco ha encontrado "personalidad musical" y ha sacado a la luz partituras de cancioneros nunca antes grabadas. "La mezcla de flautas, acordeón, percusiones étnicas da lugar a un estilo con denominación de origen Sierra de la Demanda", manifiesta Luis Fenández Rodríguez y Rubén García Cuesta 2ºB 37 La Musicoterapia. Hace algún tiempo vi la película Más allá del silencio, que trata de una forma muy bonita el tema de los sordos y la música. Una de las escenas que más me llamó la atención fue aquella, en la que un profesor de niños sordos les ponía música en una radio que colocaba en el suelo. Los niños se tumbaban en el él, y por las vibraciones percibían el ritmo de la canción y podían bailarla. Me parecía una forma completamente nueva de sentir la música, nunca mejor dicho, no por el oído sino por el tacto. Esta situación demostraba que la música verdaderamente puede llegar a todas las personas Me interesó el tema, busqué en Internet y encontré algo sobre la aplicación de la música como método de curación: la musicoterapia, una ciencia relativamente joven, que surgió en la segunda mitad del siglo XX, aunque algunos sostienen que es una de las más viejas, pues se sabe que ya en la Antigüedad se utilizaba la música para curar enfermos de sus dolencias. Hoy en día, la musicoterapia se aplica sobre todo a personas con problemas psicológicos, ya sean drogodependientes, anoréxicos, bulímicos, etc., o que han vivido alguna experiencia traumatizante como catástrofes, accidentes, guerras, o que proceden de familias rotas. Ayudan también a personas con problemas de integración, socialización, autistas, sordomudos.... Hay muchas formas de aplicar la musicoterapia. Puede ser individual o en grupo y se divide principalmente en musicoterapias activas y musicoterapias pasivas. Las musicoterapias activas consisten en el trabajo con diversos instrumentos que se pueden tocar sin tener nociones musicales. El paciente puede experimentar o crear piezas para los instrumentos que prefiera y como prefiera. Durante las improvisaciones, el terapeuta participa acompañando y apoyando al paciente alternando fases de conversación con él, en las que éste puede comentar los sentimientos Aquí las conversaciones son más importantes, ya que el terapeuta analiza todo lo que el paciente manifiesta durante lasesión y le ayuda a asimilar la experiencia vivida. Otras veces, el terapeuta toca o canta en directo para el paciente. Cuando el enfermo no puede tocar un instrumento, el terapeuta "traduce" su lenguaje corporal (respiración, mímica, movimiento...) a improvisaciones, que hacen de puente entre el paciente y la música. También se emplean distintas combinaciones de todas estas terapias, dependiendo de las necesidades del paciente. La musicoterapia tiene como objetivo estimular la creatividad y ayuda al paciente a fortalecer o a reconstruir su autoestima, y a entrenar habilidades sociales cuando se aplicar a grupos, ya que fomenta la integración al poder aportar cada uno un sonido al conjunto. que le ha producido la interpretación de los ritmos y melodías. Otra forma de terapia activa es la que utiliza como medio de expresión el baile y la danza, la interpretación de composiciones (en especial ritmos africanos) o el canto. La musicoterapia receptiva, que también trabaja con obras ya compuestas, se basa en las sensaciones, emociones, asociaciones y recuerdos que las obras evocan en los pacientes. 38 Una de las principales ventajas de la musicoterapia es, sin duda, la eliminación de las barreras de la comunicación verbal, la posibilidad de poder experimentar y expresar lo que no se puede decir con palabras. Esta ventaja se acentúa cuando el paciente no puede hablar, sea esta circunstancia temporal o permanente. Lea Sánchez Milde 2ºC Artículos varios Avril Lavigne, en concierto en Barcelona Avril Lavigne actuará en Barcelona el próximo 15 de junio. El concierto tendrá lugar en el Pavelló Olímpic de Badalona y será el único que la canadiense ofrecerá en España en motivo de la gira "The Best Damn Tour". Las entradas para el evento están puestas a la venta desde las 10 de la mañana del miércoles 20 de febrero. Lo nuevo de Estopa se llama "Allenrok" que saldrá a la venta a mediados de marzo, aunque ya se escucha un adelanto de su single "Cuando amanezca". Su gira dará comienzo el 29 de mayo en Murcia. Angy: la chica rebelde del concurso "Factor X" de Cuatro ya tiene su primer disco que llevará su nombre. Su single "Sola en el silencio" está gustando mucho a la gente. HIP HOP, BREAKDANCE, POPPING, KRUMPING, TUTTING… En los años 70 en le sur de Bronx, Nueva York, los jóvenes de la comunidad latina y afro americana con una larga historia de pobreza y marginación, guiados por la necesidad de bailar y al no poder acceder a los estudios de danza desarrollaron un estilo de danza en las calles. Esta danza formó parte de un estilo de vida alternativo a las bandas delictivas y a la violencia, brindándoles la posibilidad de establecer lazos sociales y de expresarse de una manera creativa y no violenta. STREET DANCE (SD): Es el término que se utiliza para describir estos estilos de danza que por naturaleza son danzas sociales, de mucha improvisación y contacto con el espectador y entre los bailarines. El nuevo disco de Madonna se llama "Hard Candy" saldrá a la venta en abril. Su primer sencillo se llama "tour minutes" Según a dicho Alex Ubago se encuentra preparando su cuarto disco de estudio. Todavia no se sabe nada más al respecto. CARACTERÍSTICAS: Contrariamente a otras formas de danza la mayoría de las SD alientan la creatividad y la originalidad individual. Los bailarines interpretan libremente los movimientos ya existentes, improvisando y creando nuevos. La improvisación es el corazón de las danzas de la calle por eso que la danza está en constante desarrollo. Muchas SD incluyen encuentros o duelos conocidos como jamming. Los Jamm son un tipo de espectáculo informal que ocurre dentro del marco de una danza social. Los bailarines forman un círculo, y por turnos, solos o en parejas, muestran sus habilidades mientras los otros los observan y deciden quien es el ganador. ESTILOS: Generalmente SD está asociada al funk y al hip hop. Sin embargo, son muchos los estilos que involucra: -Hip hop: Formó parte de un Movimiento cultural que se dice que comenzó con trabajo de DJ Herc. El término "hip hop" se cree que ha sido utilizado por primera vez en la canción "Rapper 's Delight" de The Sugarhill Gang (1979). -Breakdance: Conocido también como breaking o b-boying, incluye parte de los movimientos del Hip Hop. El breakdance es uno de los cuatro elementos de la cultura Hip Hop, los otros tres son MCing (rapping, DJing (Disc Jockey) y el graffiti. Porta ya tiene nuevo disco: "En boca de tantos", después de tanto éxito con sus dos maquetas anteriores en la red. M-Clan sacan disco que lleva el sello de la banda."Memorias de un espantapájaros" se presenta con un nuevo tema: "Roto por dentro" -Popping: Consiste en la contracción y relajación de los músculos para causar un impulso en el cuerpo del bailarín relacionado con un golpe. Es realizado continuamente siguiendo el ritmo de una canción en combinación con otros estilos de movimientos de mímica. Linkin Park dará una gira de conciertos por Europa. Aunque todavía no se saben fechas sabemos que pasaran por España, Inglaterra, Francia y Alemania. 39 FUNK Es un género musical, muy popular durante los años 70, que apareció en el ambiente nocturno de las comunidades afro americanas en Estados Unidos. Nacido como una evolución de algunos elementos del soul, Hard rock y el jazz anteriores, el funk se consolidó como un estilo propio y marcó el camino de la bailable de ahí en adelante. CARACTERÍSTICAS: · El instrumento fundamental en este estilo de música es el Bajo, requiriendo una gran proficencia técnica y la creación de líneas melódicas sobre las que se construyen los arreglos del resto de los instrumentos. Una técnica muy utilizada por los bajistas Funky es el "slap", técnica patentada por le bajista de Sly & The Family Stone, Larry Graham, que consiste en golpear simultáneamente las cuerdas del bajo con el pulgar y tirar doblada una cuerda para dar un toque más potente a la línea. · La guitarra funk, por su parte, es muy diferente a una metal o rock, dado que se basa en la utilización de acordes simples alternadas con rasgueos secos, generalmente en las cuerdas más agudas, utilizando eventualmente le pedal de Wah Wah y efectos como el Flanger o ECFs (Envelope Controlled Filter) para dar un sonido más percusivo al instrumento. · La batería tiene una métrica y síncopes característicos, y es una de las partes más evidentes que se han heredado del funk casi sin cambios desde sus inicios, a través de las diferentes formas de música Hip Hop, breakbeat y más tarde de música electrónica de baile, pero con composiciones más repetidas y marcadas. Las incursiones con el sintetizador de artistas como Stevie Gonder, Herbie Hancock (que se luce con sintes ARP en su disco de 1972 llamado "Head Hunters") y "PFunk" de George Clinton , que sumado a la caída de los precios de la electrónica a finales de los 70, puso la semilla para que a comienzos de los 80 se popularizara un tipo de Funk hecho sólo con instrumentación (incluida su percusión) electrónica, conocido como Electro Funk, y cuyos primeros exponentes destacados son los D-Train, Peech Boys, Shalamar y Midnight Star. LÍRICO El lírico esta muy relacionado con el baile clásico y con el contemporáneo. Tiene movimientos muy suaves y precisos que necesitan muchas horas de ensayo y tener una buena técnica habiendo estudiado en escuela. Aunque a veces dentro del lírico podemos ver que se baila salsa o regaeton Estos tres estilos se han dado a conocer gracias a Fama un nuevo programa que enseña a bailar y a ser un bailarín completo. Finalmente en Cuba surgió la timba, a finales de los 80 y principios de los 90, también llamada Salsa Cubana o por los críticos prestigiosos denominada como Hipersalsa por su alta complejidad, en el que el virtuosismo del bajo funk con frecuentes slaps es la columna vertebral de dicha corriente musical. En estos últimos años, el funk sigue presente sin duda. Aún quedan grupos haciendo esta música y gente que les apoya. 40 CONCHITA Esta chica con sus temas "nada que perder", "tres segundos", está siendo muy conocida y muy exitosa Con un timbre de voz, una manera de cantar y un tipo de música muy parecido al de otra chica que también esta triunfando, Nena Daconte, suele ser confundida con ella. En el álbum "Nada más" se encuentra este famoso tema "nada que perder" Aquí está su tema: Nunca se me dio demasiado bien poner las cartas sobre la mesa Nunca se me dio demasiado bien… Y ahora nos volvemos a encontrar y me preguntas, que tal me va Quisiera ser capaz, decirte la verdad Decirte que me va realmente mal, no te logré olvidar, ni lo intenté quizá Quisiera ser capaz, mirarte y no temblar Decirte que nadie me volvió a besar No te logré olvidar, ni lo intente quizá En lugar de eso sonrío y tiemblo Y te cuento que ya acabé la facultad Me puse a trabajar y me volví a enamorar… Y en lugar de eso sonrío y pienso Por que no seré capaz de decir la verdad te pierdo una vez más Quisiera ser capaz, decirte la verdad Decirte que me va realmente mal no te logré olvidar, ni lo intente quizá… Quisiera ser capaz, mirarte y no temblar, Decirte que nadie me volvió a besar No te logré olvidar, ni lo intenté quizá… Y ahora me quedan dos opciones Quedarme quieta o echar a correr… Y me pongo a correr…ya que puedo perder Verás es que no me va demasiado bien No te logré olvidar, ni lo intenté quizá Y me pongo a correr… ya que puedo perder Verás es que ya nadie me volvió a besar No te logré olvidar ni lo intenté quizá… Y ahora ya te toca a ti acabar con esta historia ahora ya te toca a ti decir las cosas... pon un punto y final o bésame sin más…. Y ahora ya te toca a ti, ya no vale callar Esta vez no volveré a perderte una vez más No me voy a marchar sin saber el final Nunca se me dio demasiado bien poner las cartas sobre la mesa Nunca se me dio, no demasiado bien… Y ahora nos volvemos a encontrar y me preguntas que… Que qué tal me va… Y yo ya no se, ya no se ni que… contestar 41 El cine y su música. La música en el cine ha cobrado tanta importancia que incluso se utiliza fuera de sus películas, en anuncios o en otras películas actuales que quieren hacer alusión a los clásicos. Sin embargo, la pobre gente que vivía antes de 1927 no podía hacer bromas con el cri, cri, cri, cri...., porque ... ¡las películas eran mudas! Como mucho, en algunas salas había un pianista que improvisaba pequeñas piezas o tocaba canciones de la época para ambientar las escenas. La primera película sonora fue El cantante de jazz, pero como todos los primeros intentos, no fue nada del otro mundo. La música intentaba tapar los huecos del guión o procedía de una radio o se escuchaba cuando el personaje tocaba un instrumento. Se utilizaron canciones que imitaban a las de los musicales de los teatros de Broadway Ha mejorado la sincronización entre la música y las imágenes, pues el director y el compositor elaboran antes un guión en el que marcan cómo va a ser la banda sonora (utilizando canciones, compuesta expresamente para la película...), cuánto va a durar exactamente cada parte y los momentos en los que comienza y termina. Se suele grabar proyectando en una pantalla las escenas para la que está destinada la música. Se denomina integrada si proviene de una fuente oculta al espectador y los hechos se desarrollan sin interactuar con ella, como si sólo estuviese destinada al público de la película, no a los personajes. Es ambiental cuando crea la atmósfera para una escena; ilustrativa si sigue o subraya la acción; o viva si la escena sin ella careciera de expresividad.También se desarrollaron técnicas que empleaba el compositor para expresar lo que quiere con la música. Dos ejemplos son el leitmotiv y el fuera de campo.El primero consiste en asig nar una determinada melodía a un personaje, paisaje o ambiente, ayudando a caracterizarlo. Esto se aprecia bien en La Pantera rosa. El fuera de campo se utiliza para que el espectador pueda adivinar lo que sucede fuera de la pantalla o lo que va a suceder. Esta técnica está presente en películas de intriga o terror. Daré un repaso a los grandes compositores de la historia del cine, que hicieron posible todos estos cambios. Destacaron al 42 principio Max Steiner, con King Kong o Lo que el viento se llevó, y Erich Wolfgang Korngold. En la época de los cuarenta tomaron el relevo Miklós Rózsa, Dimitri Tiomkin, Alfred Newman y Bernhard Hermann, que rompieron con el modelo sinfónico-romántico impuesto hasta entonces. Durante los años 50 y 60 se investigó y experimentó alrededor de las bandas sonoras. Lea Sánchez Milde 2ºC 90 aniversario del nacimiento de Leonard Bernstein. En 1986 dirigió su propia obra "A Quiet Place". Tras dirigir "Khovanshchina" de Mussorgsky (1989), abandonó la ópera. Desde 1970 dirigió en muchas ocasiones a la Orquesta Filarmónica de Viena y grabó con ella muchas de sus obras. Recibió el Premio Kennedy Center en 1980. En Navidad de 1989 dirigió la 9ª Sinfonía de Beethoven en el Schauspielhous de Berlín Este, como parte de la celebración por la caída del muro de Berlín. Dirigió también muchas otras orquestas destacadas del mundo. Este gran director estadounidense, fallecido en 1990, celebraría este año su 90 cumpleaños. Leonard es considerado unos de los más grandes de la música del siglo XX. Además de dirigir orquesta, componía, era educador y pianista; probablemente era el más conocido del público, debido a su larga permanencia como director titular de la Orquesta Filarmónica de Nueva York (1956-1969). Compuso la música de "West Side Story", además de tres sinfonías, dos óperas, una misa, cinco musicales, y muchas otras piezas. Siguió diversos estilos a lo largo de su vida: atonalidad, dodecafonismo y jazz. Tuvo un éxito inmediato, su carrera empezó a desarrollarse internacionalmente tras la Segunda Guerra Mundial. Dirigió varias veces en Israel, pero el más importante sería su concierto en el Monte Scopus (1967) para conmemorar la reunificación de Jerusalén. Departamento de Música. Retransmitido en directo a más de 20 países con una audiencia de más de cien millones de personas. Su actitud en el podio era muy gestual, extravertida, hasta el punto de haber visto criticados sus gestos exagerados. No obstante fue un director bien considerado por los músicos. Dentro del género operístico dirigió el estreno de "Peter Grimes" (1946), en La Scala de Milán "Medea" (con María Callas), "Cherubini" y "La sonnambula" de Bellini, en Viena el "Falstaff" de Verdi. 43 HOROSCOPO MUSICAL DO nacidos en enero DO# nacidos en febrero RE nacidos en marzo RE# nacidos en abril MI nacidos en mayo FA nacidos en junio FA# nacidos en julio SOL nacidos en agosto SOL# nacidos en septiembre LA nacidos en octubre LA# nacidos en noviembre SI nacidos en diciembre Signo: DO Pertenecientes al mes de enero Sobre el signo: eres el primero en sonar en una escala. Trata de ser así con tu vida, no te dejes estar. Salud: eres el primero en todo, pero primero esta la salud. Abrígate, salí prevenido y no tomes alcohol antes de manejar Acorde del mes: Fa Mayor Tu canción del mes: La lección del viajero - Litto Nebbia - Mirtha Defilpo Signo: DO# Pertenecientes al mes de febrero Sobre el signo: eres una nota un tanto complicada. Trata de no disminuirte y búscate alguien de LA que suena bien con vos. Salud: Si salis a tocar algún instrumento trata de estar lejos de una ventana que te puede agarrar un chiflete y resfriarte. Acorde del mes: SOL menor Tu canción del mes: Margarita de Agosto - Raúl Garello 44 Signo: RE Pertenecientes al mes de marzo Sobre el signo: Eres la segunda nota eres el acompañante ideal. La novena del DO, la quinta del SOL, la cuarta del LA; pero no te confundas tene cuidado quien te toca de ellos porque puede sonar feo. Salud: Los oidos ajenos estan contentos al escucharte como suenas pero cuida los tuyos que son fundamentales si eres músicos usa orejeras que hace frío todavía en primavera. Acorde del mes: DO Mayor Tu canción del mes: Doña Laura - Javier Martinez Signo: RE# Pertenecientes al mes de abril Sobre el signo: No suenes disminuido que te pueden confundir con una nota satánica. habla con un Mi en el caso de ser disminuido que eres su paso fundamental. Salud: Estás entre el SI y el SOL. El SI puede ser Frío y el SOL caliente. Pero ojo que estos trastornos de temperatura te puede agarrar con un terrible resfrío. Acorde del mes: MI menor Tu canción del mes: El chico de la tapa - Fito Páez Signo: MI Pertenecientes al mes de mayo Sobre el signo: Sos una nota un tanto egoista, aprovecha que lo sos y que sonas bien y metete en las melodias que si molesta seguro que en algún momento sonará mejor. Salud: Cuidado al vocalizar en la mañana que el frío aún acecha. Aprovecha la primavera y vocalizá por la tarde. Acorde del mes: Mi mayor Tu canción del mes: Cómo volví a recordar - Nito Mestre Signo: FA Pertenecientes al mes de junio Sobre el signo: El Fa es una linda nota para jazzeros. Tenés un nivel muy bueno de improvización, aprovechalo a ponerte en el lugar oportuno, no sobrepases tu talento. Salud: Te setís explendido, te sentís con ganas de tocar. Aprovecha que la música es hermosa y necesita de vos. Acorde del mes: SOL mayor Tu canción del mes: Restaurant del diablo - Litto Nebbia - Mirtha Defilpo 45 Signo: FA# Pertenecientes al mes de julio Sobre el signo: Busca laburo en una banda militar que es fundamental que estés ahí. Conseguite un amigovio/a RE que se van a combinar muy bien. Salud: Si tocas un instrumento cuida tus manos del frío que son las herramientas importantes para hacer sonar tus canciones. Acorde del mes: SI mayor Tu canción del mes: Ave Encantada (para Alex) - Litto Nebbia Signo: SOL Pertenecientes al mes de agosto Sobre el signo: Sos la nota ideal para esta primavera. Asomate seguido todos los músicos y los habitantes del planeta te lo van agradecer. Si se te viene una melodía a tu cabeza escribila que vas a ser famoso con ella. Salud: Cuidate del SOL no seas egoísta contigo mismo. Acorde del mes: RE menor Tu canción del mes: Los momentos - Eduardo Gatti Signo: SOL# Pertenecientes al mes de septiembre Sobre el signo: Un MI te puede ayudar. Tal vez un DO # menor pero hacete valer que sos importante para ellos y otros acordes. Arriba ese ánimo Salud: Vas a tener un resfrío grande. No te preocupes solo durará un par de días. Acorde del mes: RE mayor Tu canción del mes: Preludio Nueve - Astor Piazzolla Signo: LA Pertenecientes al mes de octubre Sobre el signo: Sonás como el tono del teléfono. Lográ esta maravillosa comunicación, llamá a tus amigos y juntense a cantar canciones de Fogón que son lindas. Salud: Te sentís algo tensionado, no te dejés llevar por las semicorcheas, agarrá una blanca y guiate de ella. Acorde del mes: LA mayor Tu canción del mes: Imágenes Perdidas - Juan Carlos Fontana 46 Signo: LA# Pertenecientes al mes de noviembre Sobre el signo: Las melodías juegan y pasan a cada rato por vos. Tomalas con gusto. Ellas te quieren y te necesitan. No te subestimes Salud: Salí que el frío no te afecta. Divertite con tus amigas corcheas, que suenan rápidas pero tienen bastante sentimiento. Acorde del mes: RE menor Tu canción del mes: Chocolates (Para Ud.) - Litto Nebbia Signo: SI Pertenecientes al mes de diciembre Sobre el signo: Tienes un poder positivo fabuloso. Insita al DO a que te use para ir al LA que son tus dos grandes amigos y vos los haces sonar mejor. Salud: Aprovecha la primavera y salí todos los fín de semana de picnic que es linda. Ojo si estas de gira abrígate porque te llevan a un lugar muy frío. Acorde del mes: Fa Mayor Tu canción del mes: Dulce pájaro - Rubén Goldín ¿Qué sería de la vida sin la música? Ana Cueva Colomino y Tamara Balmori Rábigo 2ºA 47