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Albano Afonso: Autorretrato con Dürer, 2001. Colección Fundación ARCO
NOVOS USOS E
PATOLOXÍAS DA IMAXE
CONTEMPORÁNEA
SEMINARIO
CENTRO GALEGO DE ARTE CONTEMPORÁNEA
Do 21 ao 23 de maio de 2014
Dirección: José Manuel Mouriño
Coordinación: Virginia Villar
A irrupción de internet, ou os avances tecnolóxicos que hoxe permiten e
pautan o rexistro e a reprodución de imaxes e sons, provocou un xiro
evidente na relación que vincula a imaxe cos seus potenciais consumidores.
Entre as cuestións que esta nova dispoñibilidade trae consigo, é oportuno
incidir no modo en que innumerables procedementos de xestión e difusión
de imaxes a nivel industrial ou doméstico se ven hoxe ameazados por
sinxelos xestos aos que a ergonomía dixital dotou dunha relevancia
inesperada. Este feito esixe unha paulatina reconsideración do que hoxe
supón afrontar unha imaxe (tanto desde a posición do creador, como
desde a do espectador); pois esa incipiente variación contemporánea no
noso xeito de afrontalas, arrastrounos a un verdadeiro período de crise e
renacemento no que ás imaxes respecta. O conxunto dos relatorios deste
seminario debuxan o esbozo dun mapa de movementos, ferramentas e
miradas, co fin de reflexionar sobre o estado actual desta cuestión e sobre
a situación en que se atopan o mundo da arte, da comunicación, da
socioloxía ou da política actual neste contexto.
Os relatorios complementaranse con proxeccións ilustrativas: o exercicio
dunha montaxe, en tempo real, de material audiovisual absolutamente
heteroxéneo e dispoñible na rede.
La irrupción de internet, o los avances tecnológicos que hoy permiten y pautan
el registro y la reproducción de imágenes y sonidos, ha provocado un vuelco
evidente en la relación que vincula a la imagen con sus potenciales
consumidores. Entre las cuestiones que esta nueva disponibilidad acarrea, es
oportuno incidir en el modo en que innumerables procedimientos de gestión y
difusión de imágenes a nivel industrial o doméstico se ven hoy amenazados por
sencillos gestos a los que la ergonomía digital ha dotado de una relevancia
inesperada. Este hecho exige un paulatino replanteamiento de lo que hoy
supone afrontar una imagen (tanto desde la posición del creador, como desde
la del espectador); pues esa incipiente variación contemporánea en nuestro
modo de afrontarlas, nos ha arrastrado hacia un verdadero período de crisis y
renacimiento en lo que a las imágenes respecta. El conjunto de las conferencias
de este seminario plantea el esbozo de un mapa de movimientos, herramientas
y miradas, con el fin de reflexionar sobre el estado actual de esta cuestión y
sobre la situación en que se hallan el mundo del arte, de la comunicación, de
la sociología o de la política actual en este contexto.
Las conferencias se complementarán con proyecciones ilustrativas: el
ejercicio de un montaje, en tiempo real, de material audiovisual
absolutamente heterogéneo y disponible en la red.
PROGRAMA
MÉRCORES 21
17:00 h Presentación a cargo de José Manuel Mouriño
17:30 h José Gomes Pinto. Facer do mundo unha experiencia. Das
materialidades da mediación
19:00 h Proxección
PROGRAMA
MIÉRCOLES 21
17:00 h Presentación a cargo de José Manuel Mouriño
17:30 h José Gomes Pinto. Hacer del mundo una experiencia. De las
materialidades de la mediación
19:00 h Proyección
XOVES 22
17:00 h José Manuel Mouriño. Distancia, repetición e realidade
18:00 h Proxección
JUEVES 22
17:00 h José Manuel Mouriño. Distancia, repetición y realidad
18:00 h Proyección
Descanso de 30 min
Descanso de 30 min
19:00 h
19:00 h
20:00 h
José Manuel López. Imaxe, relato, corpo: algunhas riscaduras
da imaxe fílmica contemporánea
Proxección
VENRES 23
17:00 h Alberto Ruíz de Samaniego. Matar, a imaxe
18:00 h Proxección
20:00 h
José Manuel López. Imagen, relato, cuerpo: algunas tachaduras
de la imagen fílmica contemporánea
Proyección
VIERNES 23
17:00 h Alberto Ruiz de Samaniego. Matar, la imagen
18:00 h Proyección
Descanso de 30 min
Descanso de 30 min
19:00 h
20:00 h
19:00 h
20:00 h
Miguel Ángel Ramos. Internet ou o tempo da procrastinación
Proxección
JOSÉ MANUEL MOURIÑO é investigador, ensaísta e cineasta. É membro
do Russian Cinema Research Group do University College de Londres e do
consello científico da revista internacional KINORUSS Film Art Journal. É o
responsable, dentro do Instituto Internacional Andrei Tarkovski, de diversos
proxectos editoriais e expositivos en España e Latinoamérica. Está a
elaborar o seu próximo libro sobre o mestre do cine ruso Mijaíl Romm,
autor sobre o que comisariou unha recente retrospectiva para a Filmoteca
Española. Actualmente está a realizar catro documentais ensaísticos
centrados na obra de María Zambrano, Fernando Pessoa e Manuel
Miguel Ángel Ramos. Internet o el tiempo de la procrastinación
Proyección
JOSÉ MANUEL MOURIÑO es investigador, ensayista y cineasta. Es miembro
del Russian Cinema Research Group del University College de Londres y del
consejo científico de la revista internacional KINORUSS Film Art Journal. Es
el responsable, dentro del Instituto Internacional Andrei Tarkovski, de diversos
proyectos editoriales y expositivos en España y Latinoamérica. Está
elaborando su próximo libro sobre el maestro del cine ruso Mijaíl Romm,
autor sobre el que ha comisariado una reciente retrospectiva para la
Filmoteca Española. Actualmente está realizando cuatro documentales
ensayísticos centrados en la obra de María Zambrano, Fernando Pessoa y
Vilariño, e na restauración cinematográfica do laboratorio italiano de
L’Immagine Ritrovata (Cineteca di Bologna).
Manuel Vilariño y en la restauración cinematográfica del laboratorio italiano
de L’Immagine Ritrovata (Cineteca di Bologna).
JOSÉ GOMES PINTO é profesor asociado na Escola de Comunicación,
Arquitectura, Artes e Tecnoloxías da Información da Universidade Lusófona de
Humanidades e Tecnoloxías. Licenciado en Filosofía, doutorouse en Estética e
Teoría das Artes. Cursou estudos posdoutorais na Universidade Humboldt de
Berlín, na área de medios de comunicación. Dirixiu e creou o Grao en
Comunicación e Arte e o Máster en Produción e Creación en Artes
Tecnolóxicas. Actualmente é director do programa de doutoramento en
Filosofía, na especialidade de Pensamento Contemporáneo. Foi profesor
invitado no Máster de Artes Visuais-Intermedia da Universidade de Évora
(2006-2008) e do Máster en Deseño de Comunicación e Novos Medios da
Facultade de Belas Artes da Universidade de Lisboa (2010-2014).
JOSÉ GOMES PINTO es profesor asociado en la Escuela de Comunicación,
Arquitectura, Artes y Tecnologías de la Información de la Universidad Lusófona
de Humanidades y Tecnologías. Licenciado en Filosofía, se doctoró en Estética
y Teoría de las Artes. Cursó estudios posdoctorales en la Universidad Humboldt
de Berlín, en el área de medios de comunicación. Dirigió y creó el Grado en
Comunicación y Arte y el Máster en Producción y Creación en Artes
Tecnológicas. Actualmente es director del programa de doctorado en Filosofía,
en la especialidad de Pensamiento Contemporáneo. Fue profesor invitado en el
Máster de Artes Visuales-Intermedia de la Universidad de Évora (2006-2008) y
del Máster en Diseño de Comunicación y Nuevos Medios de la Facultad de
Bellas Artes de la Universidad de Lisboa (2010-2014).
JOSÉ MANUEL LÓPEZ é licenciado en Publicidade e doutorando en
Comunicación Audiovisual. En 2004 funda a revista en liña de cine Tren
de sombras e actualmente forma parte do consello de redacción da revista
Caimán Cuadernos de Cine. Desde 2012 colabora co MARCO de Vigo
como docente de cursos de cine. Participou como dialoguista na cuarta e
quinta tempada da serie televisiva Matalobos. En 2008 coordinou o libro
Naomi Kawase. El cine en el umbral para o Festival Internacional de Cine
de Las Palmas de Gran Canaria. Participa ademais en libros colectivos
como Elegías íntimas. El cine visto por los cineastas (Documenta Madrid)
ou Paul Schrader. El cineasta frente a los tiempos (Seminci, Festival de Cine
de Valladolid). Colaborou tamén en revistas especializadas como
Secuencias, Blogs&Docs, Transit ou Nosferatu e con editoras de DVD como
Intermedio ou Cameo.
JOSÉ MANUEL LÓPEZ es licenciado en Publicidad y doctorando en
Comunicación Audiovisual. En 2004 funda la revista online de cine Tren de
sombras y actualmente forma parte del consejo de redacción de la revista
Caimán Cuadernos de Cine. Desde 2012 colabora con el MARCO de Vigo
como docente de cursos de cine. Participó como dialoguista en la cuarta y
quinta temporada de la serie televisiva Matalobos. En 2008 coordinó el libro
Naomi Kawase. El cine en el umbral para el Festival Internacional de Cine de
Las Palmas de Gran Canaria. Participa además en libros colectivos como
Elegías íntimas. El cine visto por los cineastas (Documenta Madrid) o Paul
Schrader. El cineasta frente a los tiempos (Seminci, Festival de Cine de
Valladolid). Ha colaborado también en revistas especializadas como
Secuencias, Blogs&Docs, Transit o Nosferatu y con editoras de DVD como
Intermedio o Cameo.
ALBERTO RUIZ DE SAMANIEGO é profesor titular de Estética e Teoría das
Artes da Universidade de Vigo, doutor en Filosofía pola Universidade
Autónoma de Madrid e magister en Estética e Teoría das Artes polo Instituto
de Estética e Teoría das Artes da Universidade Autónoma de Madrid.
Ademais, é o coordinador do Máster en Arte Contemporánea. Investigación
e Creación da Universidade de Vigo. Foi director da Fundación Luís Seoane
da Coruña (2008-2011), crítico cultural e comisario de exposicións. En 2007
foi comisario do Pavillón Español da 52.a edición da Bienal de Arte de
Venecia. Publicou, entre outros, os seguintes libros: Maurice Blanchot: una
estética de lo neutro, Semillas del tiempo, La inflexión posmoderna: los
márgenes de la modernidad e Belleza de otro mundo e apuntes sobre algunas
poéticas del inmovilismo.
ALBERTO RUIZ DE SAMANIEGO es profesor titular de Estética y Teoría de las
Artes de la Universidad de Vigo, doctor en Filosofía por la Universidad
Autónoma de Madrid y magíster en Estética y Teoría de las Artes por el Instituto
de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Autónoma de Madrid.
Además, es el coordinador del Máster en Arte Contemporáneo. Investigación y
Creación de la Universidad de Vigo. Ha sido director de la Fundación Luís
Seoane de A Coruña (2008-2011), crítico cultural y comisario de exposiciones.
En 2007 fue comisario del Pabellón Español de la 52.a edición de la Bienal de
Arte de Venecia. Ha publicado, entre otros, los siguientes libros: Maurice
Blanchot: una estética de lo neutro, Semillas del tiempo, La inflexión
posmoderna: los márgenes de la modernidad y Belleza de otro mundo y apuntes
sobre algunas poéticas del inmovilismo.
MIGUEL ÁNGEL RAMOS é investigador e licenciado en Belas Artes pola
Universidade de Salamanca. Foi profesor de Estética e director de
comunicación da UAM, e profesor na UCM. Colaborou como escritor en
publicacións periódicas como Diario 16, ABC, El Mundo, Creación, Sileno, El
Urogallo, Cimal, Lápiz e Revista de Occidente, entre outras, así como en
Radio Nacional. Traballa en Radio Círculo e leva a cabo actividades dentro
do deseño sonoro e a música co grupo S’IL BEUYS PLIGHT, as artes plásticas
e a edición. Publicou, traduciu ou editou algúns libros para Alianza Editorial,
Tecnos, Cátedra, a Comunidade de Madrid ou o MNCARS. É autor de
ensaios sobre artistas amigos como Antonio Murado, Nacho Criado, Tony
Cragg, Ignacio Caballo, Carlos Capelán, Marisa Casado ou Severo Sarduy.
Na actualidade, é webmaster de http://preparedguitar.blogspot.com.es.
MIGUEL ÁNGEL RAMOS es investigador y licenciado en Bellas Artes por la
Universidad de Salamanca. Ha sido profesor de Estética y director de
comunicación de la UAM, y profesor en la UCM. Ha colaborado como escritor
en publicaciones periódicas como Diario 16, ABC, El Mundo, Creación, Sileno,
El Urogallo, Cimal, Lápiz y Revista de Occidente, entre otras, así como en Radio
Nacional. Trabaja en Radio Círculo y lleva a cabo actividades dentro del diseño
sonoro y la música con el grupo S’IL BEUYS PLIGHT, las artes plásticas y la
edición. Ha publicado, traducido o editado algunos libros para Alianza
Editorial, Tecnos, Cátedra, la Comunidad de Madrid o el MNCARS. Es autor
de ensayos sobre artistas amigos como Antonio Murado, Nacho Criado, Tony
Cragg, Ignacio Caballo, Carlos Capelán, Marisa Casado o Severo Sarduy. En
la actualidad, es webmaster de http://preparedguitar.blogspot.com.es.
DESTINATARIOS: Todas as persoas interesadas no tema proposto e, en
particular, estudantes e profesionais das Belas Artes, Historia da Arte,
Historia do Cine, Humanidades, Ciencias da Comunicación, Comunicación
Audiovisual, Filosofía, Socioloxía e Ciencias Políticas.
DESTINATARIOS: Todas las personas interesadas en el tema propuesto y, en
particular, estudiantes y profesionales de las Bellas Artes, Historia del Arte,
Historia del Cine, Humanidades, Ciencias de la Comunicación,
Comunicación Audiovisual, Filosofía, Sociología y Ciencias Políticas.
MATRÍCULA E PRAZAS: A asistencia a todas as actividades do seminario será
libre e de balde até completar as localidades. Para obter o certificado de
asistencia e aproveitamento será necesario inscribirse e asistir, como mínimo,
a un 75 % das sesións.
MATRÍCULA Y PLAZAS: La asistencia a todas las actividades del seminario será
libre y gratuita hasta completar las localidades. Para obtener el certificado de
asistencia y aprovechamiento será necesario inscribirse y asistir, como mínimo,
a un 75% de las sesiones.
INSCRICIÓN: As persoas interesadas poderán inscribirse a través da páxina
web do CGAC, enviando un correo electrónico a cgac.educacion@xunta.es
ou chamando ao teléfono 981 546 602. En calquera caso, deberán
indicar o seu nome completo, estudos, área de traballo ou interese, un
enderezo de correo electrónico e un teléfono de contacto.
INSCRIPCIÓN: Las personas interesadas podrán inscribirse a través de la página
web del CGAC, enviando un correo electrónico a cgac.educacion@xunta.es o
llamando al teléfono 981 546 602. En cualquier caso, deberán indicar su
nombre completo, estudios, área de trabajo o interés, una dirección de
correo electrónico y un teléfono de contacto.
CGAC
SERVIZO DE ACTIVIDADES E PROXECTOS EDUCATIVOS
Rúa Ramón del Valle Inclán 2, 15703 Santiago de Compostela
Tel.: 981 546 602 / cgac.educacion@xunta.es