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LA
CERÁMIC
A Y LA
PINTURA
GRIEGAS
La mayor parte de las pinturas gregas, sobre todo as de época arcaica e clásica,
desapareciereron.
La decoración figurativa de vasos comienza cara el siglo VIII a.C. será un siglo
después cuando alcanza más importancia. Los pintores pasarán de la
representación mediante las siluetas a la ténica de las figuras negras. Se inventa
en la ciudad de Corinto.
El más destacado de los pintores de figuras negras fue Exekias, uno de sus
trabajos más significativos es la anáfora en la que se ve a Aquiles y Ayax xogando
a los dados (530 a.C.).
En el 530 a.C., Ática sucedió a Corinto como el más importante centro
exportador de cerámica, invierte la tradicional combinación de colores, se pintó el
fondo de negro dejando las figuras del color de la arcilla y nacen ténicas de las
figuras rojas, el interés de los pintores de vasos se centra en acercarse a la
tridimensionalidad, Eutímides.
Logro de la perspectiva, Parrasio en la pintura mural, efectos de los toques de la
luz y reflejos luminosos, Zeuxis en la pintura mural.
IV a.C. se puede hacer un seguimiento de los logros de la pintura a través de
mosaicos romanos. El Mosaico de Alexandre, en esta evolución los avances
técnicos serán considerables, los pintores ya en el helenismo aprenderán a
representar el espacio y la luz y ampliarán considerablemente la temática.
CERÁMICA: ETAPAS E
EXEMPLOS
-Etapa Geométrica: s.XII-VIII a.C. en ella encontramos otra
subdivisión.
·Protogeométrico: s.XII-X a.C. con cerámica decorada de formas
geométricas variadas: líneas rectas, círculos concéntricos, cruces
gamadas, puntos, etc. En esta etapa no aparece la figura humana ni
animal. Se utiliza principalmente el betún negro sobre el color ocre de
la arcilla, y las decoraciones se separan en franjas horizontales o
desordenadas.
·Geométrico: s.X-XVIII a.C. la policromía se hace más variada a
medida que avanza esta etapa, ya que en algunos casos se añade el
blanco, pero son excepciones. Se multiplica el número de franjas
horizontales en la decoración, pero sigue siendo principalmente
geométrica.
-Etapa arcaica: s.VII-primera mitad del siglo V a.C. sigue decorándose
con franjas múltiples pero ya aparece la figura humana de forma muy
esquematizada. La utilización de estos vasos es funeraria, para
guardar cenizas, por lo que la decoración es de procesiones fúnebres
y plañideras.
-Etapa Preclásica: A lo largo de la segunda,
mitad el siglo VI y primera del V a.C.
se desarrolla la etapa preclásica. Aparecen
gran profusión de Lejitos y copas que
representan orgías, bailes, escenas cotidianas
relacionadas con las clases altas.
La división en franjas tiende a desaparecer. Es la época en
que el autor tiende a preocuparse más po el estudio
anatómico, generalizándose más en la última etapa del
Preclásico. Hay también profusión de imágenes eróticas y de
sátiros. Aparece tamboén como novedad la realización de
cráteres y otros vasos en bronce, con finalidad más
decorativa que utilitaria.
-Etapa Clásica: 2ª mitad s.V-VI a. C. La variedad de color es
mayor y l escena única. Ya podemos hablar de
características principales de la pintura: la literalidad, el
intento e dar sombras mediante el uso de varias tonalidades,
el estudio de la profundidad al situar varias figuras en
diferente plano, aunque sin conseguir perspectiva.
-Etapa Helenística: s.III-Ia.C. Continúa la tradición cerámica.
La pintura se realiza ahora al fresco y en mosaico de Opus
Teselatum, aunque también los hay con guijarros (piedras de
río). Sus características se estudiarán con la decoración de
Vaso MacMillan
Cerámica de influencia
oriental
"Ánfora de Dypilon", con escenas funerarias y de plañideras. Es de figura negra sobre fondo ocre (color de la cerámica). Cuerpos
esquematizados de tradición geométrica.
2.- CERÁMICA DE INFLUENCIA ORIENTAL
En el siglo VII a. Cto. se produce la llegada de influencias orientales a la cerámica griega, de esta manera aparece la decoración
de animales fantásticos y figuras humanas que cada vez son más realistas. Mientras va disminuyendo el número de franjas. Se
introduce ahora de forma más general la utilización del color blanco y de temáticas de tipo mitológico y religioso.
Un ejemplo sería : "Vaso MacMillan" con forma de cabeza de león, pertenece a la segunda mitad del siglo VII a. Cto.
Crátera de Louvre
Crátera de Munich
En Atenas se realizan ánforas de gran tamaño, como:
"Crátera del Louvre", con decoración de animales,... las figuras son muy esquemáticas que son herencia de la época anterior.
"Crátera de Munich", de decoración de guerreros y franjas con animales.
EL PINTOR DE POLIFEMO (VII a. Cto): Es uno de los pocos autores de cerámica que conocemos de esta época. Es el autor de:
"Ánfora de Eleusis" de temática religiosa, ya que escenifica "La Odisea”.
Este vaso utiliza
Anáfora de Eleusis
el betún negro sobre cerámica ocre, pero añade el color blanco.
Decora también las asas de forma calada.
3-.CERÁMICA DE FIGURAS NEGRAS Y CERÁMICA DE FIGURAS ROJAS (S. VI a. Cto.)
A partir del siglo VI a. Cto. aparece una nueva modalidad de cerámica denominada "de figuras negras" y "de figuras rojas".
Hasta ahora solo habíamos visto cerámica de figura negra, ahora alternarán con la moda de realizar la figura en rojo.
CLITIAS (S. VI a. Cto.): La forma estilística de Clitias influirá en todos los artistas decoradores de cerámica de su época.
"Vaso Francoise", siglo VI a. Cto. Es una crátera de volutas en la que hay figura negra sobre fondo rojo. Representa una
carrera funeraria en honor de Patroclo y escenas de caza. Las figuras comienzan a perder la esquematización y a ser
realistas.
Destacan en esta época varios Kilix, o vasos de vino decorados tanto en el exterior como en el interior, con temas
dionisiacos (Dionisios: dios del vino), que datan del siglo VI a. Cto.
En otros vasos se añaden temas más bucólicos a los ya vistos, como la decoración floral, de pájaros, vegetales...
Vaso francoise
ETAPA PRECLÁSICA
A lo largo de la segunda mitad del siglo VI y primera del V a. Cto. se desarrolla la etapa
preclásica. Aparece una gran profusión de Lekitos y copas que representan orgías, bailes,
escenas cotidianas relacionadas con las clases altas. Es la época en que el autor tiende a
preocuparse más por el estudio anatómico, generalizandose más en la última etapa del
Preclásico. Hay también profusión de imágenes eróticas y de sátiros. Aparece también
como novedad la realización de cráteras y otros vasos en bronce, con finalidad más
decorativa que utilitaria.
ETAPA CLÁSICA (2ª mitad s. V-s. VI a. Cto.)
La variedad de color es mayor y la escena única.
Encontramos características principales de la pintura: la linealidad, el intento de dar
sombras mediante el uso de varias tonalidades, el estudio de la profundidad al situar varias
figuras en diferente plano, aunque sin conseguir perspectiva. La temática es amorosa y
atlética, junto con los ya conocidos temas heroicos.
-POLIGNOTO DE TASOS (S. V a. Cto.): Es el autor más importante de la época. Sitúa las
figuras en diferente plano buscando perspectiva sin conseguirla. Realiza figura roja sobre
fondo negro o ocre.
-"Crátera de Polignoto", de tema mitológico mostrando los trabajos de Hércules. Intenta
dar expresividad.
- Polignoto de Tasos (hacia el 470-465 a.e.) pintó también el "Pórtico de los Cnidios" en
Delfos dice que debió de basarse en un Poema épico de finales del arcaísmo (hacia el 500
a. Cto.).
Hay autores que intentan realizar figuras caricaturescas en relación con las máscaras de
teatro de la época. Los Lekitos con decoración mitológica y musical, temas cotidianos...
incluso con desnudo femenino. Muchos se utilizan con carácter funerario, para cenizas,
aunque otros mantienen la utilidad de perfumero y aceitero.
ETAPA HELENÍSTICA (s. III-I a. Cto.)
Continúa la tradición cerámica.
La pintura se realiza ahora al fresco y en mosaico de OPUS TESELATUM, aunque
también los hay con guijarros (piedras de río). Sus características se estudiarán con la
decoración de mosaicos romana, ya que Roma copia todos los originales griegos que se
perdieron en su mayoría.
Crátera de Eufromio
Crátera de Prolignoto
LA PINTURA
GRIEGA
Nuestros conocimientos se deben únicamente a las descripciones y relatos literarios de los
escritores antiguos.
ÉPOCA ARCAICA (VII-VI a.C.)
• Grandes murales cubren los paramentos de templos, palacios y tumbas.
• Estelas y ornamentos escultóricos de los templos: metopas y triglifos son coloreados por los
grandes maestros.
• Temas mitológicos, las leyendas y los hechos históricos del pueblo griego.
• Blanco, negro, rojo y amarillo son los colores más usados.
• No existe la perspectiva. Los personajes se dibujan en el mismo plano, siempre del mismo tamaño,
a diferentes niveles y sin relacionarse unos con otros.
• Las figuras manifiestan ademanes muy expresivos.
ARTISTAS:
-Ecfantos: tonos rojos.
-Eumarés de Atenas: a imitación de los egipcios, utiliza el blanco para las figuras femeninas.
-Cimón de Cleonés: inicia la preocupación artística por el desnudo y la anatomía.
-Polignoto
de
Se
distinguÓ
Thasos
principalmente
por
:
• La expresión moral de sus figuras, por medio de la posición del cuerpo y sus movimientos. Aristóteles le llama
“el
pintor
de
las
pasiones”.
-Apolodoro
De
Se
Atenas
caracteriza
por:
• La degradación de los tonos para distinguir la luz de la sombra. El Claroscuro (imitación del efecto que produce la
luz, iluminando las superficies que toca y dejando en la sombra las que no toca).
• El
empleo
de
todos
los
colores.
-Zeuxis
y
•
• Pintan
• Sus
Pertenecen
con
gran
figuras
aún
las
realismo
bellezas
a
y
Parrasio
la
los
son
-Zeuxis.
femeninas, tienen
escuela
de
iniciadores
grandes
cabezas
y
la
miembros
jónica.
perspectiva.
musculosos.
-Parrasio
• Sobresale
en
la
expresión
del
sentimiento
dramático.
-APELES
• Fue
• Su
juego
• Siglo IV a.C.
“pintor
de
luces
es
oficial
tan
real
que
de
las
figuras
Alejandro
parecían
salirse
del
Magno”.
cuadro.
ÉPOCA HELENISTICA
Con la muerte de Alejandro la pintura decae. Se ponen de
moda los cuadros de género y realistas.
CARACTERÍSTICAS
• Cuadros monumentales y barracos.
• Surgen dos nuevos géneros: el bodegón y la pintura
costumbrista.
• El paisaje adquiere gran desarrollo.
• Influye sobre los frescos y pavimentos.
• El retrato adquiere gran realismo.