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Asignatura: Arte Moderno
PINTURA
BARROCO ITALIANO

Cansancio de los modelos manieristas.

Color sobre dibujo.

Dinamismo.

Contrastes lumínicos.

Temas:
o Pintura religiosa: es la temática más importante de la pintura barroca.
Nos encontramos pintura religiosa en las iglesias, pero también en
edificios como palacios.
o Pintura mitológica: representación de valores morales.
o Retrato: exaltación del poder.
o Pintura de género: acontecimientos cotidianos, destacamos el
bodegón.
o Paisaje: un género que, a pesar de ser considerado menor, va
adquiriendo cada vez más importancia.
Ambas tendencias
MICHELANGELO MERISI
“IL CARAVAGGIO”
LOS CARRACCI
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



•
Parten de su oposición al Manierismo.
•
Buscan lo natural y lo sencillo.
•
Realidad sin adornos (los más clasicistas la idealizan).
Herencia de algunos principios del
Renacimiento (color, anatomía,etc.).
Belleza más idealizada, aunque no por
ello no se fijan en la realidad.
Pintura dinámica.
Pintura serena.
Cierto dinamismo, aunque por lo
general son pinturas equilibradas.





Búsqueda de lo cotidiano y de lo real.
Grandes contrastes de luz y sombra.
Dinamismo.
Ruptura del equilibrio.
Efectos teatrales.

Agostino y Annibale(hermanos), Ludovico (primo).

En las últimas décadas del siglo XVI forman la Accademia del Naturale. A partir
de 1590 la Accademia degli Incamminati.
o Ludovico: encargado de la dirección.
o Agostino: teórico de la academia.
o Annibale: el más aventajado de los tres. Profesor de diseño.

CARRACCI, A., Asunción, Museo del Prado, Madrid (+-1587).

CARRACCI, A., La carnicería, Christ Church, Oxfor (1582-1583).

CARRACCI, A., Camerino, Palacio Farnesio, Roma (1595-1597)

CARRACCI, A., Cristo y la Samaritana, Pinacoteca Brera, Milán (+- 1600).

CARRACCI, A.,Sala Grande, Palacio Farnesio, Roma (1598-1601).

CARRACI, A., Huída a Egipto, Galería Doria- Pamphili, Roma (+-1604).
ANNIBALE
(En 1595 se
instalará en
Roma).
AGOSTINO

CARRACCI, L., Anunciación, Pinacoteca, Bologna (+-1585).

CARRACCI, L., Virgen con santos, Pinacoteca, Bologna (+-1590).

CARRACCI, Agostino., Asunción, Pinacoteca, Bologna (1592-1593).
LUDOVICO
“Il Domenichino”

Belleza idealizada.

Principios
clasicistas.
OBRAS


La dama del
unicornio, Palacio
Farnesio, Roma
(principios s.
XVII).
La caridad de
Santa Cecilia, San
Luis de los
Franceses, Roma
(1611-1614).
F. Albani
G. Reni

Academicismo.

Juega con la luz.

Equilibrio.

Mayor dinamismo.
“Il Guercino”

Complejidad
compositiva.

También hace
obras con mayor
clasicismo.
OBRAS


OBRAS
Sagrada Familia,
Palazzo Pitti,
Florencia (16301635).
Danza de los
amorcillos, Galería
de gli Uffizi,
Florencia (1635).



Crucifixión de san
Pedro, Pinacoteca
Vaticana, Ciudad
del Vaticano
(1604-1605).
La Aurora, Palacio
Pallavicini
Rospigliosi, Roma
(1612-1614).
Hipómenes y
Atalanta, Museo
del Prado, Madrid
(1618-1619).
OBRAS

Baño de Diana,
Museum Boijmans
Van Beuningen,
Rotterdam (1618).

La Aurora, Casino
Ludovisi, Roma
(1621).

En 1593 llega a Roma, siendo acogido en el taller del pintor Giuseppe Cesari.

Su gran protector fue Francesco María del Monte.

En 1606 debe marcharse la capital italiana acusado de asesinato.

Morirá en 1610.

Huída a Egipto, Doria- Pamphili, Roma (1594- 1596).

Baco enfermo y muchacho con cesto, Galería Borghese, Roma(1594- 1597).

Cesta de frutas, Pinacoteca Ambrosiana, Milán (1596).

Cabeza de Medusa. Galería Uffizi, Florencia (1596).

San Juan Bautista, Pinacoteca Capitolina, Roma (1600).

La Crucifixión de san Pedro y Conversión de san Pablo, Capilla Cesari, Santa María
del Popolo, Roma (1600-1601).

Vocación de san Mateo, Capilla Contarelli, San Luis de los Franceses, Roma (16001602).

Martirio de san Mateo, Capilla Contarelli, San Luis de los Franceses, Roma (16001602).

San Mateo y el ángel, Capilla Contarelli, San Luis de los Franceses, Roma (1602).

Muerte de María, Museo Louvre, París (1605-1606).

Siete obras de la Misericordia, Iglesia del Monte Pío de Misericordia, Nápoles
(1607).

Degollación de san Juan Bautista, La Valeta, Malta (1608)

David y Goliat, Galería Borghese, Roma (1610).
C. Saraceni
Orazio
Gentileschi

Pasará de hacer
una pintura
naturalista a
composiciones
más coloridas.

Realismo refinado.

Importancia de la
captación de la
atmósfera.
OBRAS


Santa Cecilia con
santos Valeriano y
Tiburcio,
Pinacoteca Brera,
Milán (1616-1619).
Moisés rescatado
de las aguas, Museo
del Prado, Madrid
(1633).
OBRAS

Santa Cecilia y el
ángel, Galería
Nacional de Arte
Antiguo, Roma
(+-1610).
O. Borgianni

Contrastes
lumínicos más
suaves.
A. Gentileschi


OBRAS


Entre Caravaggio y
Ribera.
Importancia de los
detalles (telas).
OBRAS
San Cristóbal,
Museo del Prado,
Madrid
(1603-1604).
David y Goliat,
Academia de San
Fernando, Madrid
(+-1607).

Nacimiento de san
Juan Bautista,
Museo del Prado,
Madrid (1635).

Judith decapitando
a Holofernes,
Galería degli
Uffizi, Florencia
(+-1620).
•
Dinamismo.
•
Escorzos violentos.
•
Escena teatral.
•
Interes por los colores venecianos.
P. da Cortona

Triunfo de la
Divina
Providencia,
Palacio Barberini,
Roma
(1633-1639).
G. Lanfranco


La Gloria de los
Bienaventurados,
Capilla del Tesoro
de San Genaro,
Catedral, Nápoles
(1641-1643).
Otros autores que desarrollarán esta técnica serán:

Luca Giordano.

Giambattista Tiépolo.
“Il Baciccia”

Triunfo del
nombre de Jesús,
Iglesia Gesù, Roma
(1672-1683).
A. Pozzo

Gloria de San
Ignacio, Iglesia
San Ignacio, Roma
(+- 1685).