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Orientaciones didácticas para trabajar la educación
musical en infantil
Por Cristina Isabel Gallego García. Lee su curriculum.
Si en el artículo de diciembre me centraba en cómo estaba contemplada la
música en el primer y segundo ciclo de Educación Infantil, desde un marco
legal (Colección de Materiales Curriculares de Educación Infantil de la Junta
de Andalucía), en el presente número quiero dar unas orientaciones didácticas
para trabajarla desde este etapa educativa, porque como dice Kurt Pahlen en
su libro “La música en la educación moderna”:
La Educación Musical es para todos, absolutamente todos. Sin
excepción alguna. No debe ser una “materia”, una “asignatura”, con tantas
(o tan pocas) horas semanales; la Educación Musical tiene que estar
indisolublemente en el día del niño, del joven, tiene que formar una parte
importante de su existencia. La verdadera Educación Musical se aplica a toda
hora.
Podemos empezar realizando un diagnóstico para detectar el grado de
desarrollo de la expresión musical, observando el grado de conocimiento de
las cualidades del sonido, de los instrumentos, la familiarización con
canciones, audiciones musicales, bailes y danzas tradicionales y populares.
Los objetivos que planteemos deben estar encaminados al desarrollo de
capacidades: atención, memoria, discriminación auditiva, expresión,
integración sociocultural, iniciativa, creatividad, socialización, estructuración
temporal... introduciéndoles los contenidos que la favorezcan y
convirtiéndolos en objetivos didácticos.
Es muy importante que en nuestras programaciones favorezcamos el
lenguaje musical junto con los demás lenguajes, es decir, que seleccionemos y
organicemos los contenidos de expresión musical, relacionándolos con los
demás aspectos de Comunicación y Representación (expresión corporal,
plástica, matemática...) y con los dos ámbitos restantes (Medio Físico y
Social, Comunicación y Representación), presentándolos al niño de forma
global en las actividades.
Las actividades que realicemos deben tener relación con el tema de
trabajo que estemos desarrollando. Por ejemplo, con mi tutoría de infantil, en
la Unidad Didáctica “Los animales”, hemos trabajado la canción del señor
Don Gato.
En primer lugar les cuento el cuento del señor Don Gato. Voy
presentando a los personajes, hablando un poco de cada uno y motivando a
los niños para que sean ellos quienes cuenten lo que saben. Después
asociamos un instrumento musical a un personaje, a un objeto o a una
situación determinada que se dé en el cuento (1 – platillos, 2 – clave, 3 –
cascabel, 4 - cajas chinas, 5 – maracas, 6 – panderetas, 7 – un golpe al
tambor, 8 – xilófono, 9 – golpear el tambor con las manos, 10 - todos los
instrumentos). Todos los niños participan pues a todos les reparto
instrumentos.
Con los instrumentos que he mencionado anteriormente el cuento puede
quedar de la siguiente manera (cada vez que aparece un paréntesis hago una
pausa considerada en la narración para que los niños se den cuenta que es su
turno para tocar y toquen su instrumento un ratito):
En un día soleado (1 ), en un pueblecito con casa blancas y tejados
colorados (2), vivía el señor Don Gato (3) sentadito en su tejado (2 ). Desde
allí veía como el sol salía (1) tras las montañas todos los días. A sus vecinos
(4) saludaba muy contento por las mañanas.
Un día, el cartero (5) llegó y una carta le entregó. En ésta le decía que
si quería casarse con la gata María (6). Muchos años había esperado hasta
conseguir su sueño anhelado y el día que lo consiguió del tejado (2) se cayó
(7 ). ¡Se ha caído! (7), ¡Se ha matado el pobre señor Don Gato! (3 ). Al
romperse siete costillas, el rabo y el espinazo. El cielo triste se quedó y de
pronto un chaparrón cayó (8).
De camino al cementerio (9) algo inesperado ocurrió y es que el señor
Don Gato (3) con el olor de las sardinas resucitó (10 ). Don Gato(3) con
María (6 ) se casó y el sol (1 ) de la alegría volvió a brillar ese día. Por eso
dice la gente que siete vidas tiene el gato y a raíz de esta historia los
habitantes de este pueblecito esta canción inventaron:
1 - Estando el señor don Gato
sentadito en su tejado,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
sentadito en su tejado,
ha tenido la noticia
que si quiere ser casado,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
que si quiere ser casado.
2 - Con una gata morena
sobrina del gato pardo,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
sobrina del gato pardo;
de contento que se ha puesto,
se ha caído, se ha matado,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
se ha caído, se ha matado
3 - Se ha roto siete costillas,
el rabo y el espinazo,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
el rabo y el espinazo.
Ya lo llevan a enterrar
por la calle del Pescado,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
por la calle del Pescado
4 - Al olor de las sardinas,
el gato ha resucitado,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
el gato ha resuciotado,
por eso dice la gente:
“siete vidas tiene un gato”,
¡marramamiau! ¡miau! ¡miau!,
“siete vidas tiene un gato”.
Algunas veces yo toco la canción con un instrumento musical y los
niños la cantan. En otras ocasiones reparto instrumentos fáciles de tocar por
lo niños de infantil (caja china, cascabeles...) para que mientras unos cantan,
otros acompañen las voces de los compañeros con estos instrumentos.
También solemos sustituir algunas palabras que se repite con frecuencia (gato,
gata, marramamiau... ) por gestos para favorecer la capacidad de memoria
(porque tienen que recordar el gesto que corresponde a la palabra), atención...,
inventamos coreografías y la bailamos juntos...
Siguiendo con las orientaciones didácticas para trabajar la educación
musical en infantil, se puede organizar el espacio – aula, creando diferentes
zonas. En clase está presente el rincón de la música (donde se encuentran
todos los materiales para favorecer su desarrollo), aunque también
utilizaremos objetos de otras zonas diversificadas que en mayor o menor
medida favorezcan este lenguaje. No podemos olvidarnos de las zonas
individualizada y socializada; en esta última realizaremos la mayor parte de
las actividades de expresión musical porque la música debe ser vivida por
todos.
Al organizar el tiempo, es fundamental como he dicho anteriormente
tratar de forma globalizada el lenguaje musical con los demás lenguajes,
ámbitos y ejes en: las rutinas diarias, actividades individuales, grupales...
Podemos utilizar distintos agrupamientos con los alumnos en función de las
actividades que realicemos.
Por último, evaluaremos el desarrollo de las capacidades de expresión
musical, junto con las demás capacidades, observando continua y
permanentemente a los niños en la realización de las diferentes actividades,
tanto en el aula como su participación en algún acontecimiento del entorno y
valoraremos en qué medida con las programaciones y su puesta en práctica se
favorece.
¿CÓMO TRABAJAR LA MÚSICA EN
EDUCACIÓN INFANTIL?
Por Natalia López Díaz. Titulada en magisterio.
La educación musical es un aspecto muy importante en el desarrollo
infantil, y se puede trabajar desde diferentes enfoques y a través de
infinidad de actividades debido al principio de globalización de la
educación. Esta perspectiva nos indica que no debemos separar ni
jerarquizar las enseñanzas, sino trabajarlas de forma integral.
Por esta razón, al ejercitar la psicomotricidad, por ejemplo, lo podemos
hacer con una actividad al ritmo de algunos instrumentos musicales,
favoreciendo así el contacto con distintos timbres, sonidos de percusión
o de viento, diferenciar distintas intensidades…Se podría realizar sobre
este juego variables del siguiente tipo:
_ Danzar libremente por el aula o lugar donde se realice la actividad
acompañados por el sonido de unas maracas.
_ Correr o ir muy despacio hasta incluso pararnos a modo de estatua,
siguiendo la velocidad de los golpes de una pandereta.
_ Realizar un cuento motor en el que introduciremos lluvia (agitar de
maracas), truenos (golpes de pandereta), campanas (triángulos)…y
todas las demás posibilidades que nos ofrece la imaginación.
De esta forma el desarrollo musical y el psicomotor se pueden trabajar
en armonía y de una forma muy práctica y directa, potenciando la
adquisición del esquema corporal en el niño, que es un concepto muy
completo referente a la conciencia de nuestro propio cuerpo y de todas
las posibilidades y limitaciones que éste nos ofrece.
En esta misma línea, encontramos un juego que divierte mucho a los
niños, llamado “Hago música con mi cuerpo”. En él, la idea principal
sería marcar distintos ritmos con las palmas, los pies y la boca e
interpretarlos posteriormente.
Una variante sería realizar todos los sonidos que podamos con nuestro
propio cuerpo: con los dedos, la lengua, los dientes…y dejar que sean
ellos quienes aporten nuevas ideas. Es muy importante comprender la
curiosidad innata de exploración que se posee desde el nacimiento y lo
fascinante que resulta a esa edad descubrir las distintas características
del entorno por sí mismo. A partir del contacto con los objetos, el
ensayo y el juego se abre un abanico de posibilidades físicas (color,
textura, forma…), entre las que incluimos, por supuesto, el sonido.
Otra opción sería realizar un musicograma en la pizarra para que los
alumnos lo sigan. Podríamos definir el musicograma como una
interpretación de la música mediante dibujos. Así, pintando dos manos
y un pie, por ejemplo, representaríamos dos palmadas y un golpe de
zapato, creando de esta forma diferentes melodías además de permitir
adquirir la noción de lectura musical.
Existen dos formas distintas de utilizar el musicograma en clase:
☼
Una es a través de dibujos que representen una narración o apoyen
diferentes momentos o sucesos de la misma.
☼
Y otra es dibujar símbolos que hacen referencia a distintos
elementos de la música.
Unos ejemplos gráficos podrían ser los siguientes:
En estos ejemplos se alternan imágenes que representan a palmadas,
golpes con los pies, maracas, platillos y silencios, de esta forma van
aprendiendo a reconocer la grafía del silencio, la clave de sol, distintos
instrumentos…para comenzar interpretando poco a poco sencillas
partituras musicales.
Los maestros debemos ser conscientes de que el desarrollo
musical es un aspecto muy importante en la expresión del pequeño y
que existen tantas actividades que favorecen el conocimiento musical en
la infancia como todas las que nos ofrecen la imaginación y la
creatividad. Desde las canciones, hasta fabricar nuestros propios
instrumentos de reciclaje, poner música clásica para determinados
momentos del aula, creando así una rutina diaria que acompañe a
diferentes hábitos del día, como son el momento para el trabajo
individual, la hora del desayuno, juego por rincones…, bailar al son de
distintas músicas…etc. Todas estas posibilidades de actividad no
necesitan gran cantidad de instrumentos ni de infraestructuras, lo
realmente importante es saber sacar partido a las posibilidades con las
que contamos e imaginar distintas soluciones.
En esta línea podemos destacar el reciclaje como una actividad
muy positiva en educación infantil, ya que construir instrumentos
musicales despierta por completo el interés del niño (al ser algo nuevo
para ellos el crear con objetos que habitualmente desechan en casa),
capta su atención y participación, ya que son protagonistas de todo el
proceso (pedir colaboración a la familia y aportar ellos mismos los
materiales) y favorece la motivación. Este último aspecto es muy
destacable pues, además de fabricar algo nuevo, les encanta la idea de
fabricarlo para ellos mismos, su propio juguete para explorar, sumado
al hecho de que divertirse haciendo sonar distintos elementos no
suponga ningún problema (a diferencia de lo que pueda ocurrir
habitualmente en el hogar si el niño realiza una exploración
independiente del ritmo golpeando una cazuela, por ejemplo) y además
esta producción sonora sea parte del ejercicio. De esta manera,
descubrirán de forma instintiva, lúdica y natural el sonido y sus
distintos parámetros, que son:
 Intensidad.
 Timbre.
 Altura.
 Duración.
Algunos instrumentos musicales que podríamos fabricar para un taller
de reciclaje serían:

Maracas: se realiza metiendo semillas, lentejas, arroz,
pequeños objetos…dentro de un envase, como una botella de
plástico vacía.

Castañuelas: podemos imitar unas castañuelas haciendo
sonar dos cucharas de plástico.

Triángulo: golpeando un objeto metálico con otro más fino,
como por ejemplo una varita de metal contra una herradura.

Carrillones: colocando varias botellas llenas de líquido a
media altura.
No debemos olvidar que al crear nuestro taller de instrumentos caseros
potenciamos uno de los temas transversales de la educación infantil
como es “Educación para el medio ambiente”, favoreciendo además la
conciencia de reutilizar objetos con nuevas finalidades y el respeto y
cuidado del entorno y la naturaleza.
Una educación global persigue un desarrollo completo en los alumnos,
por ello se debe favorecer el conocimiento musical en todos los ámbitos
educativos y una utilización provechosa de los distintos y numerosos
recursos didácticos:
o Canciones.
o
Textos orales (nanas,
cuentos, refranes…).
retahílas,
adivinanzas,
poesías,
o Exploración de la voz, sonidos realizados con nuestro cuerpo
(chasquidos…).
o Audiciones.
o Danzas.
o Juegos musicales de distinto tipo (psicomotor…).
o Etc.
Lo que nunca se debe hacer como educador es limitarse a las
posibilidades materiales con las que contamos, sino que es nuestro
deber explorar y enfocar la música como lo que es, un campo de trabajo
demasiado amplio como para restringirlo a contados momentos
semanales, sino que debemos concebirlo justamente como un lenguaje
y una forma de expresión de sentimientos y emociones, además de una
fuente de actividades y juegos.
En definitiva, la educación musical es un aspecto básico para el
objetivo principal de la educación, es decir, el desarrollo integral del
niño.
BIBLIOGRAFÍA:
 PROPUESTA DIDÁCTICA MÚSICA. Oxford Educación. (Imágenes).