Download B. Procedimientos - McGraw

Proyecto curricular
Música
CUARTO CURSO
ESO
Equipo de autores:
Mercedes Cano Nogué
Juan Martínez Coll
José M. Mayol Puentes
ÍNDICE
 PRESENTACIÓN: ASPECTOS DIDÁCTICOS Y METODOLÓGICOS
 OBJETIVOS GENERALES DE ÁREA
 OBJETIVOS GENERALES DEL CURSO
 SECUENCIACIÓN DE LOS CONTENIDOS
 DISTRIBUCIÓN DE LOS CONTENIDOS EN EL LIBRO DEL ALUMNO
 CRITERIOS DE EVALUACIÓN
 TEMPORALIZACIÓN
 CONTENIDOS DE LAS ENSEÑANZAS TRANSVERSALES
 ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD. ACTIVIDADES DE REFUERZO
Y AMPLIACIÓN
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 2 de 20
PRESENTACIÓN
El libro que tenéis en vuestras manos está destinado a Cuarto curso de
Educación Secundaria Obligatoria.
Quien ya conozca nuestro libro de Tercero de ESO y haya trabajado con él
comprobará que el de Cuarto continúa en la misma línea: se trata de un texto
rico en contenidos, que despliega el currículo oficial desde el convencimiento
de que la música debe ocupar en el bagaje cultural de los alumnos un lugar
acorde con la importancia que tiene esta arte en nuestra sociedad.
Al mismo tiempo, se trata de un libro pensado —y permitidnos el tópico—
desde el aula y para el aula. Desde el aula, porque lo hemos elaborado
basándonos en nuestra experiencia cotidiana como profesores en la ESO; y
para el aula, porque nuestra intención ha sido crear un libro realista, de uso
sencillo, adaptado tanto a los requerimientos del profesorado como a las
necesidades y capacidades del alumnado.
Pero si en cuestión de estilo el libro continúa la línea de los anteriores, en el
aspecto de los contenidos hemos querido tener en cuenta que la asignatura de
música tiene en este Curso un carácter opcional. De hecho, se da por supuesto
que el alumno que supera la asignatura de música de Tercero de ESO posee
ya un nivel de cultura musical apropiado para el ciudadano medio. ¿Qué puede
aportar un curso más de la misma asignatura en el marco de la Enseñanza
Secundaria Obligatoria?
Nuestra respuesta a esta pregunta es doble. Por un lado, la asignatura optativa
de Música debe profundizar en los conocimientos recibidos durante los cursos
anteriores, argumentándolos más si cabe, dotándolos de matices y, a fin de
cuentas, consolidándolos. Por otra parte, debe también ampliar los
conocimientos, explorando nuevas áreas del saber musical que puedan resultar
relevantes para el alumnado. Como comprobaréis al utilizar el libro, sus
contenidos responden a esta doble perspectiva.
Otro aspecto referente a los contenidos que puede sorprender a primera vista
es la variedad de temas tratados en el libro, y en algunos casos, su novedad
aparente. Pero esta variedad y novedad no deberían resultar una sorpresa, ya
que vienen prescritas por el currículo oficial. Lo que las pone en evidencia es
nuestra apuesta por tratar todos los temas en plano de igualdad, incluso los
menos tradicionales. Con ello nos alejamos de la tendencia, muy enraizada,
por cierto, a otorgar casi todo el peso de la asignatura al lenguaje musical y a la
historia de la música culta, viéndose muy por encima —y eso en el mejor de los
casos— el resto de temas. El resultado de nuestra opción es una asignatura
más acorde con las necesidades musicales del ciudadano actual, al tiempo que
respetuosa con el currículo oficial.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 3 de 20
La unidad 1, La representación gráfica de la música, propone un repaso de
los elementos del lenguaje musical y su grafía a partir del análisis completo de
una pieza para piano de Robert Schumann. Esta unidad, por tanto, ofrece la
oportunidad de refrescar conocimientos y subsanar lagunas antes de acometer
el estudio del resto del libro.
La unidad 2, Acústica y tecnología musical, es una introducción en el libro a
la ciencia y la tecnología de la música, aspectos tradicionalmente marginados
de los textos escolares a pesar de su gran presencia en el mundo actual. La
unidad comienza ofreciendo conceptos de acústica física y fisiológica, para
pasar luego a las aplicaciones de la informática y de Internet en el campo
musical. Cabe decir que hemos presentado estos temas de manera accesible
al alumnado, huyendo de cualquier tecnicismo que no fuera imprescindible.
La unidad 3, Jazz, gospel, soul y funk, propone el estudio de la música
afroamericana a partir de la década de 1950. Se estudia el jazz moderno, por
tanto, pero también la historia del jazz en España y la evolución de tres estilos
de gran relevancia: el gospel, el soul y el funk.
La unidad 4, La música popular urbana, vuelve sobre estilos ya estudiados
como el pop y el rock para dar de ellos una visión de conjunto. La atención a
las líneas generales que han guiado la música de masas de los últimos tiempos
se combina con un estudio más detallado de algunas de sus principales figuras.
El estudio de la música culta occidental llevado a cabo en cursos anteriores se
complementa con la unidad 5, La música culta en España. En esta se
exponen los hechos más destacados y los personajes más relevantes de la
expresión musical culta en nuestro país.
Con el estudio de estas cinco unidades, que se añaden al bagaje musical
adquirido a lo largo de la escolaridad obligatoria, el alumnado posee ya
elementos suficientes para formarse una visión propia y razonada del mundo
de la música y de la mayoría de sus manifestaciones. Pero no sería ésta una
visión completa si ignorara el legado musical culto y popular de las diversas
culturas de la Tierra, objeto de la unidad 6, Músicas del mundo.
La unidad 7, Los instrumentos musicales en el mundo, no hace sino
profundizar en el mismo tema, pero centrándose ahora en el ámbito específico
de los instrumentos musicales y su infinita variedad.
No hay duda de que el estudio de las culturas del mundo debe ir unido a un
completo conocimiento de la propia. La unidad 8, La música popular
tradicional en España, se fija en nuestra música de tradición oral, tanto vocal
como instrumental. Su escasa presencia en los medios de comunicación de
masas no debe esconder que la música popular tradicional es una
manifestación artística viva y enraizada en nuestra sociedad.
La unidad 9, El oficio de músico, presenta una visión general del amplio
mundo de las profesiones musicales, un tema de especial interés para el
alumnado que desea encaminarse profesionalmente hacia la música. Al mismo
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 4 de 20
tiempo, y para el alumnado en general, conocer las múltiples maneras que
existen de dedicarse a la música le lleva a tomar conciencia de la importancia
de ésta en nuestra sociedad, y le mueve a apreciar la música como forma
válida de expresión y disfrute.
Esperamos que el libro contribuya a despertar en el alumnado este sentimiento,
y que os ayude a llevar a cabo vuestra labor docente.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 5 de 20
ASPECTOS DIDÁCTICOS Y METODOLÓGICOS
Este proyecto se ha elaborado a partir del currículo oficial para el área de
Música: objetivos generales del área de Música, bloques de contenidos y
criterios de evaluación.
Los objetivos para este curso se han diseñado partiendo de los siguientes
principios:

Desarrollo de los objetivos del área de Música en Secundaria.

Continuidad con los objetivos del Primer Ciclo.

Atención a las capacidades de los alumnos a esta edad.

Referencia a los objetivos generales de la Etapa.
Los contenidos del proyecto se presentan en unidades didácticas divididos en
conceptos, procedimientos y actitudes, de forma que los contenidos
correspondientes a cada bloque temático están distribuidos a lo largo del libro.
En cada unidad hay contenidos de historia de la música (desarrollo de la
música en la historia, audiciones y análisis de partituras), expresión vocal e
instrumental, de lenguaje musical y de comunicación (la música en los medios
de comunicación).
La selección de contenidos viene dada por las capacidades que se quieren
desarrollar, por el grado de dificultad: de sencillo a complejo, de fácil a difícil y
el interés en torno a un tema que titula cada unidad y sirve de referente para
las distintas actividades que se proponen.
En la historia de la música cada compositor transmite con su obra un mensaje
(sentimientos, impresiones, puntos de vista, valoraciones socio-ideológicas,
etc.), con el objetivo de que llegue a un público que la entienda y la disfrute de
la mejor manera posible. Se considera que tanto el docente como los alumnos
y las alumnas son ese público. Por tanto, es imprescindible valorar cada obra
en función del mensaje que desea proyectar.
Se pretende integrar las actividades en las explicaciones teóricas unidad por
unidad. Cada unidad comienza con una actividad auditiva de carácter
motivador o preevaluatorio. Esta actividad introductoria da pie para presentar
los objetivos didácticos a través de conceptos y procedimientos que el alumno
deberá aprender.
En cada unidad se desarrollan actividades de evaluación, de refuerzo y de
ampliación, agrupadas en apartados de fácil localización en el libro.
La metodología que se plantea en este proyecto es eminentemente activa,
basada en el principio de partir de lo que el alumno sabe a través de la práctica
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 6 de 20
musical: hacer música para comprender la música. Esto quiere decir que
primero es aprender procedimientos, el canto, la interpretación instrumental, la
danza, la audición preparada, para luego acceder a la conceptualización.
Asimismo el aprendizaje de actitudes juega un papel decisivo para poder
aprender nuevos conceptos y profundizar en los procedimientos.
Esta propuesta presenta un tratamiento globalizador de los contenidos
musicales, ya que existe una estrecha relación entre ellos; así, no se pueden
separar el conocimiento de una canción o danza de sus elementos de lenguaje
musical y del contexto al que pertenecen, o no sería completo el aprendizaje de
la historia de la música si sólo se hiciese teniendo en cuenta las audiciones sin
los conocimientos de lenguaje musical o los hechos socioculturales y los datos
más interesantes del compositor.
El alumno construye su pensamiento musical partiendo de su propia
experiencia y de las propuestas del profesor con su grupo. Aquí se proponen
actividades en las que el alumno recibe explicaciones para poder releerlas y
que encierran distintos niveles de dificultad.
El tratamiento cíclico y recurrente de los contenidos viene dado por la
consideración de la Música como lenguaje y la necesidad de estar recordando
aspectos básicos por muy elementales que puedan parecer.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 7 de 20
OBJETIVOS GENERALES DE ÁREA

Comprender los elementos del lenguaje musical como medio para la
interpretación.

Adquirir destrezas para elaborar ideas musicales, utilizando para ello la
expresión vocal e instrumental.

Analizar piezas musicales como ejemplo de la creación artística.
Comprender su función social e intenciones expresivas.

Aprender a utilizar las fuentes de información musical: partituras, textos,
imágenes, grabaciones, etc. para el conocimiento de la música.

Adquirir el vocabulario necesario para expresar, tanto de forma oral como
escrita, los conceptos musicales y sus procesos de manifestación.

Desarrollar la audición activa como medio fundamental para la
identificación y la valoración estética de la expresión musical.

Participar en actividades musicales relacionadas con el canto y la
expresión instrumental, como formas de comunicación individual y
colectiva y de expresión de ideas y sentimientos.

Conocer las distintas manifestaciones musicales a través de la historia y
su significación en el arte, en la cultura y en la sociedad.

Conocer, comprender e interpretar música actual dentro de estilos y
tendencias diversas.

Desarrollar la capacidad de creación e improvisación dentro del proceso
artístico-musical.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 8 de 20
OBJETIVOS GENERALES DE CURSO
CUARTO CURSO

Leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje musical.

Conocer las funciones que cumple la musica en nuestra sociedad,
atendiendo a diversas variaciones: intención de uso, estructura formal y
medio de difusión utilizado.

Reconocer los procesos de producción musical (partituras, grabaciones,
etc.) y los profesionales que intervienen en dichos procesos.

Analizar la función de la música en los distintos medios de
comunicación: radio, televisión, cine y sus aplicaciones en la publicidad.

Analizar obras musicales atendiendo sus características formales y
rasgos estilísticos más significativos, y situarlas en su contexto cultural.

Conocer la terminología adecuada en el análisis de obras y situaciones
musicales, consultando las fuentes documentales necesarias.

Reconocer las nuevas tecnologías que se aplican en el ámbito de la
música.

Valorar las muestras más importantes del patrimonio musical del estado
español situándolas en su contexto histórico y cultural y diferenciándolas
por comunidades autónomas.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 9 de 20
SECUENCIACIÓN DE LOS CONTENIDOS
CUARTO CURSO
1.2.1.1.1.1.1.1.11.
CONTENIDOS
A.
Conceptos
I.
Música, imagen y tecnología

La música y la imagen.

La música y las tecnologías.

La electrónica y su aplicación en la música.

La informática y su aplicación en la música.

La música en el cine. Evolución. Estilos.

La música en la televisión y en la publicidad.
II.
Música popular urbana, tradicional y culta
 Música popular urbana, música tradicional y música culta.
 El jazz: origen, evolución y difusión.
 La música popular juvenil. Aspectos sociológicos.
III.
La música española
 La música española desde la Edad Media al siglo
XX.
 La música tradicional en España: la canción, los instrumentos, las
danzas.
IV.
Músicas del mundo
 Las músicas del mundo: Latinoamérica, África, Lejano Oriente y
Oceanía.
B.
Procedimientos
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 10 de 20
I.
Música, imagen y tecnología
 Reconocimiento de la terminología de los elementos electrónicos y su
aplicación en la interpretación musical.
 Conocimiento de los elementos electrónicos y su aplicación en la
composición musical.
 Utilización de los medios informáticos y su aplicación en la composición
musical.
 Análisis de la música en el cine. Orígenes, evolución y diferentes estilos.
 Visualización de películas con bandas sonoras importantes.
 Análisis de la función de la música en la televisión.
 Seguimiento y crítica de programas musicales de la televisión.
 Composición de motivos musicales para publicidad.
II.
Música popular urbana, tradicional y culta
 Diferenciación teórica y práctica de la música popular urbana, la música
tradicional y la música culta.
 Realización de audiciones preparadas, con lectura de textos y
comentarios de piezas de distintos estilos de música de jazz.
 Interpretación de canciones como medio de expresión de la música de
diferentes estilos y épocas.
 Práctica instrumental de piezas musicales de diferentes estilos y épocas.
III.
La música española
 Reconocimiento a través de la audición activa de música española
desde la época medieval hasta el siglo XX.
 Utilización de recursos audiovisuales para el conocimiento de la música
tradicional de España, diferenciando zonas, cantos, danzas e
instrumentos.
IV.
Músicas del mundo
 Reconocimiento auditivo de diferentes músicas e instrumentos del
mundo.
 Diferenciación de las características fundamentales de la música en
distintos lugares del mundo:
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 11 de 20
-
Música popular de Latinoamérica.
Música popular de África.
Música popular de Oriente Próximo.
Música popular de Lejano Oriente.
Música popular de Oceanía.
 Análisis y comentario de partituras de música sinfónica de distintos
estilos y épocas.
 Comentario de textos como medio para la comprensión y el análisis de
diferentes estilos de música.
 Seguimiento de noticias y críticas periodísticas referentes a las
diferentes manifestaciones musicales en la sociedad actual.
 Elaboración de mapas conceptuales para la mejor comprensión de la
música tradicional española y de diferentes lugares del mundo.
 Investigación de campo sobre la música tradicional propia de nuestra
Comunidad Autónoma.
C.
Actitudes
 Valoración de la importancia de las nuevas tecnologías en el
desarrollo de la interpretación y la composición musical.
 Participación de forma activa en los medios de la informática musical.
 Interés por conocer la importancia de la música en los medios
audiovisuales.
 Disfrute con la audición e interpretación de canciones como expresión
de la música popular.
 Interés por conocer la música culta española.
 Valoración de la riqueza musical de la música tradicional en España.
 Interés por conocer las características de la música en diferentes
culturas.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 12 de 20
DISTRIBUCIÓN DE LOS CONTENIDOS
EN EL LIBRO DEL ALUMNO
Unidad 1
La representación gráfica de la música








Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
La representación gráfica de la música: la partitura.
«Primera tristeza», de Robert Schumann: análisis melódico, rítmico,
armónico, tímbrico, formal, etc.
Ideas clave.
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
Interpretación con partitura intuitiva o gráfica.
Unidad 2
Acústica y tecnología musical













Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
La acústica y la física del sonido.
La altura y la frecuencia.
La duración y el tiempo.
La intensidad y la amplitud.
El timbre y los sonidos armónicos.
La percepción del sonido.
La informática y la música.
La música en Internet.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
Edición digital de partituras.
Unidad 3
Jazz, gospel, soul y funk

Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 13 de 20














El jazz a lo largo del siglo XX.
El free jazz.
El jazz modal.
El jazz rock o fusion.
Los últimos años.
El jazz en España.
El gospel.
El soul.
El funk.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
Entrevista a la cantante Monica Green.
Unidad 4
La música popular urbana











Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
¿Qué entendemos por música popular urbana?
Difusión de la música popular urbana.
La década de 1970.
La década de 1980.
La década de 1990 hasta la actualidad.
La música popular urbana española.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
Entrevista a un grupo de pop madrileño.
Unidad 5
La música culta en España









Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
La Edad Media. Del Imperio romano a los inicios del Renacimiento.
El Renacimiento: el Siglo de Oro.
El Barroco y el Clasicismo.
El siglo XIX.
El siglo XX.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 14 de 20


¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
Interpretación vocal e instrumental de una pieza renacentista.
Unidad 6
Músicas del mundo











Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
La tradición musical. El folclore y la etnomusicología.
La música en África.
La música en Asia.
La música en América.
La danza en Oceanía.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
La música de Mali a través de sus intérpretes.
Unidad 7
Los instrumentos musicales en el mundo











Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
Los instrumentos musicales en África.
Los instrumentos musicales en América.
Los instrumentos musicales en Asia.
Los instrumentos musicales en Europa.
Los instrumentos musicales en Oceanía.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
Taller de construcción de instrumentos.
Unidad 8
La música tradicional popular en España




Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
La música popular tradicional.
La canción tradicional.
Las danzas populares.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 15 de 20







La ruptura con la tonalidad
Los instrumentos musicales tradicionales.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
La música tradicional a través de Eliseo Parra.
Unidad 9
El oficio de músico










Actividades de preevaluación y objetivos didácticos.
El oficio de músico a lo largo de la historia.
Para qué sirve estudiar música.
Profesiones relacionadas con la música.
Dónde se puede estudiar música.
Debes recordar. (Ideas clave.)
¿Cuánto has aprendido? (Actividades de evaluación.)
Volvemos a empezar. (Actividades de refuerzo.)
¡Agárrate fuerte! (Actividades de ampliación.)
Actividad sobre profesionales vinculados a diferentes tipos de música.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 16 de 20
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La evaluación del currículum programado pretende como objetivo principal la
corrección de las desviaciones que se hubieran producido en el desarrollo del
mismo. Desde esta perspectiva, se tendrán en cuenta los siguientes aspectos:
 La adecuación de los objetivos a las características de cada grupo y a
la marcha de las actividades programadas.
 La determinación de la idoneidad y de la precisión de las variaciones
introducidas y de los medios y procedimientos utilizados.
Como puntos de referencia para la evaluación de los objetivos programados, se
tomarán en cuenta los siguientes criterios de evaluación:
 Saber reconocer, leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje
relacionados con la organización del discurso musical.
 Distinguir las diversas funciones que cumple la música en nuestra
sociedad, atendiendo a las diversas variables: intención de uso,
estructura formal y medios de difusión utilizados.
 Conocer los procesos de la producción musical (partituras,
grabaciones, etc.) valorando la intervención de distintos profesionales
en ellos.
 Caracterizar la función de la música en los distintos medios de
comunicación: radio, televisión, cine y publicidad.
 Saber analizar obras musicales atendiendo a sus características
formales y rasgos estilísticos más significativos, y situarlos en su
contexto histórico y cultural.
 Saber utilizar la terminología adecuada en el análisis de obras y
situaciones musicales, consultando las fuentes documentales
necesarias
 Valorar el papel de las nuevas tecnologías en la creación y
reproducción de la música.
 Conocer las muestras más importantes del patrimonio musical
español situándolas en su contexto histórico y social.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 17 de 20
TEMPORALIZACIÓN
Teniendo en cuenta que el alumnado de 4.º de ESO tiene 3 horas de música a
la semana podemos calcular que, a lo largo del curso, el alumnado cursa unas
105 horas aproximadamente.
Basándonos en este cálculo hemos distribuido las distintas unidades de este
libro de la siguiente manera:
1 La representación gráfica de la música
10 horas
2 Acústica y tecnología musical
11 horas
3 Jazz, gospel, soul y funk
13 horas
4 La música popular urbana
13 horas
5 La música culta en España
13 horas
6 Músicas del mundo
12 horas
7 Los instrumentos musicales en el mundo
12 horas
8 La música popular tradicional en España
11 horas
9 El oficio de músico
10 horas
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 18 de 20
CONTENIDOS DE LAS
ENSEÑANZAS TRANSVERSALES
Los temas transversales están presentes en los contenidos de las Unidades
Didácticas de la siguiente manera:
A Educación ambiental
Se propone grabar, seleccionar sonidos y clasificarlos, manipulándolos
después con fines creativos.
B Educación para la salud
A través de la educación vocal (respiración, emisión, dicción y conocimiento del
aparato fonador y del cambio de voz).
En las actividades instrumentales y de movimiento en las que se atiende a la
mejora de las destrezas corporales.
El equilibrio emocional, aprendiendo a utilizar la música como un recurso
placentero y de conocimiento personal, a valorar el silencio para crear
ambientes tranquilos.
C Educación para la igualdad de los sexos
En todas las unidades, conocimiento de los roles tradicionales atribuidos a
cada sexo en la danza y en el canto (clasificación de las voces y agrupación
para cantar).
Conocimiento de mujeres intérpretes y compositoras.
Tratamiento igualitario en la expresión instrumental así como en el resto de las
actividades del aula.
D Educación para la paz
Conocimiento de las músicas de otros pueblos, de nuestro país, folklóricas,
clásicas, de rock y de jazz.
Conocimiento de la música en Occidente mediante el acercamiento a la historia
para apreciar el legado que fundamenta la música actual y las mutuas
influencias que propician el respeto a la tradición y el respeto por
manifestaciones culturales, nuevas para el alumno.
En todas las actividades, con la práctica en grupo se pretende prestar atención
a la escucha respetuosa y a la participación.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 19 de 20
ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD.
ACTIVIDADES DE REFUERZO Y AMPLIACIÓN
El tratamiento a la diversidad debe producirse desde el momento en el que el
profesor o profesora detecta los distintos niveles de conocimientos y aptitudes
de los alumnos y alumnas.
La posibilidad por parte del profesorado de diseñar actividades y procesos de
aprendizaje diversificados en cada unidad se ve favorecida en este libro por
incluir materiales de refuerzo y de ampliación. Estas actividades abordan los
mismos contenidos, pero presentan otros procedimientos en contextos
diferentes y con distintos niveles de dificultad. No será necesario, ni incluso
conveniente, que todos los alumnos realicen todas las actividades, ni siquiera
que todos realicen las mismas actividades.
Al final de cada unidad, en el libro del alumno, se ofrecen tres tipos de
actividades diferentes:

¿Cuánto has aprendido? Es una actividad que puede utilizarse como
valoración de lo aprendido en la unidad. Si el profesorado prefiere una
actividad de evaluación desconocida por el alumno, la encontrará en la
guía didáctica.

Volvemos a empezar. Es una actividad de refuerzo para el alumnado
que no consiga resolver con satisfacción la prueba global de la unidad.

¡Agárrate fuerte! Es una actividad de ampliación para aquellos alumnos
que habiendo superado la prueba global de la unidad quieran aumentar
sus conocimientos y su calificación.
McGraw-Hill/Interamericana
Proyecto Curricular Música 4.º ESO  Página 20 de 20