Download Programación Música 2º Ciclo

PROGRAMACIÓN SEGUNDO CICLO
EDUCACIÓN ARTÍSTICA
MÚSICA
CURSO 2015-2016
ÍNDICE
0. JUSTIFICACIÓN NORMATIVA
1. INTRODUCCIÓN AL ÁREA
2. OBJETIVOS
3. CONTRIBUCIÓN DEL ÁREA A LAS COMPETENCIAS CLAVE
4. ORGANIZACIÓN Y SECUENCIACIÓN DE LOS CONTENIDOS
5. CONTENIDO DE CARÁCTER TRANSVERSAL Y SU INTEGRACIÓN EN EL
CURRÍCULO
6. LA METODOLOGÍA QUE SE VA A APLICAR
7. LAS MEDIDAS PREVISTAS PARA ESTIMULAR EL INTERÉS Y EL HÁBITO DE LA
LECTURA Y LA MEJORA DE LA EXPRESIÓN ORAL Y ESCRITA DEL ALUMNADO,
EN EL ÁREA
8. LOS PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN DEL ALUMNADO Y LOS CRITERIOS
DE CALIFICACIÓN, EN CONSONANCIA CON LAS ORIENTACIONES
METODOLÓGICAS ESTABLECIDAS
9. LAS MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
10. LOS MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS QUE SE VAN A UTILIZAR
1.
JUSTIFICACIÓN NORMATIVA
La programación didáctica que presentamos a continuación es un instrumento
específico de planificación, desarrollo y evaluación del área de Educación Artística para el
segundo ciclo de Educación Primaria, adaptado a lo
establecido en la siguiente
normativa:

Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación (LOE), modificada por la
Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciembre, para la mejora de la calidad
educativa (LOMCE).

Real Decreto 126/2014, de 28 de febrero, por el que se establece el
currículo básico de la Educación Primaria.

Orden ECD/65/2015, de 21 de enero, por la que se describen las relaciones
entre las competencias, los contenidos y los criterios de evaluación de la
educación primaria, la educación secundaria obligatoria y el bachillerato.

Decreto 97/2015, de 3 de marzo, por el que se establece la ordenación y las
enseñanzas correspondientes a la educación primaria en Andalucía.

Orden de 17 de marzo de 2015, por la que se desarrolla el currículo
correspondiente a la educación primaria en Andalucía.

Orden por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso
de aprendizaje del alumnado de educación primaria en la Comunidad
Autónoma de Andalucía.
Para su desarrollo se han tenido en cuenta los criterios generales establecidos en
el proyecto educativo, así como las necesidades y características del alumnado.
2.
INTRODUCCIÓN AL ÁREA
La Educación artística nos permite:

sentir, explorar y transformar la realidad, facilitando el desarrollo integral y
armónico de las cualidades humanas,

fomentar el desarrollo de la creatividad, fundamental en la educación, por su
importancia para el alumnado y

favorecer la construcción de la autoestima y conciencia de uno mismo, la
atención, estimulación de la percepción, la inteligencia y la memoria a corto
y largo plazo, el sentido estético, la sensibilidad, la participación y la
cooperación.
La creatividad es determinante en el desarrollo de la sociedad, donde los cambios
suceden de manera vertiginosa y continua para formar a un alumnado rico en
originalidad, flexibilidad, visión futura, intuición, confiados y amantes de los riesgos,
preparados para afrontar los obstáculos y problemas que se le van presentando en su
vida, además de ofrecerles herramientas para la innovación.
Ser creativo es saber utilizar y/o transformar elementos o situaciones del entorno
en algo útil y positivo, tener confianza en sí mismo, percepción aguda, imaginación,
entusiasmo y curiosidad intelectual. Por lo que es imprescindible educar la creatividad,
una cualidad necesaria para el alumnado de la escuela actual, ser capaces de
enfrentarse con lo nuevo y darle respuesta.
Este área pretende que niños y niñas alcancen la competencia necesaria para
expresarse y comunicarse además de percibir, comprender y enriquecerse con diferentes
realidades y producciones del mundo del arte y la cultura, dotándoles de este modo de
instrumentos para valorarlas y formular opiniones fundamentadas en el conocimiento. Al
realizar un trabajo artístico, lo que hacemos es representar las propias experiencias,
ampliando las posibilidades de ocio y disfrute.
La Educación artística favorece el desarrollo del lenguaje y la socialización de los
seres humanos. El alumnado expresa a través de la producción artística y cultural su
individualidad, la relación con los demás y su entorno. El conocimiento de obras y
diversas expresiones artísticas y culturales en variados espacios de socialización del
aprendizaje, propicia el diálogo con los otros y el desarrollo de un pensamiento reflexivo y
crítico.
Las diferentes manifestaciones artísticas tienen una presencia constante en
nuestro entorno y en nuestra vida, tanto es así que el conocimiento plástico y musical
permitirá el disfrute del patrimonio cultural y artístico. La base del respeto y de una actitud
abierta a la diversidad de la expresión cultural en nuestra comunidad, es una muestra de
comprensión de la cultura propia que potencia un sentimiento de identidad, fomentando el
interés por participar y conservar el patrimonio cultural y artístico de Andalucía.
3.
OBJETIVOS
Para el Segundo Ciclo:
1.1. Utilizar distintos instrumentos musicales comunes para realizar acompañamientos sencillos de
canciones y melodías.
1.2.
Analizar imágenes en función de los sentimientos que transmiten: alegría, tristeza,
tranquilidad, irritación, etcétera.
1.3. Interiorizar secuencias rítmicas sencillas.
1.4. Expresar con gestos y movimientos ideas y sentimientos.
1.5. Tener confianza en las propias realizaciones artísticas y disfrutar con el proceso creativo.
2.1. Explorar y utilizar materiales plásticos diversos con precisión.
2.2. Conocer las propiedades de algunos materiales comunes y sus posibilidades de utilización
frecuente con fines comunicativos, lúdicos y creativos.
2.3. Iniciarse en el manejo de la flauta dulce.
2.4. Acompañar una melodía con diferentes instrumentos de percusión.
3.1. Describir las cualidades (tamaño, forma, color, peso, textura, etcétera) de materiales y
objetos manipulables presentes en el entorno, como resultado de una exploración
multisensorial y lúdica.
3.2.
Seleccionar aquellas características que se consideren más útiles y adecuadas para el
desarrollo de las actividades artísticas expresivas.
3.3. Aplicar los conocimientos sobre las características visuales, plásticas y de relación espacial
de situaciones y objetos del entorno, para mejorar la actividad expresiva y de comunicación
icónica.
4.1. Memorizar un repertorio de canciones y dramatizaciones, adecuadas a sus capacidades, que
le permita relacionarse con los demás.
4.2. Interpretar canciones y melodías al unísono, prestando atención al carácter, la expresión, la
dicción y la dinámica.
4.3.
Familiarizarse con la propia voz y el propio cuerpo como punto de partida de la
consolidación de la autoimagen, germen de la autoestima personal, y de la imagen y estima
de los demás.
4.4. Realizar plásticamente una obra en la que participen todos los integrantes de la clase.
5.1. Reproducir algunas de las imágenes y sonidos de los diferentes medios de comunicación del
entorno, apreciando sus cualidades y limitaciones.
5.2.
Clasificar las imágenes y sonidos del entorno, según sean de su agrado o desagrado,
explicando su elección.
5.3. Desarrollar progresivamente la capacidad crítica respecto a la expresión y estética de los
medios de comunicación que utilizan la imagen y el sonido.
6.1. Disfrutar de las obras de arte presentes en el entorno y en La comunidad autónoma.
6.2. Conocer los elementos más destacados del patrimonio cultural.
6.3. Conocer las costumbres populares de La comunidad autónoma a través de las canciones y
danzas tradicionales.
6.4. Desarrollar la sensibilidad y el gusto por todo lo bello y creativo.
7.1. Expresar libremente las ideas y los sentimientos a través de la elaboración de obras artísticas
creativas.
7.2. Mostrar confianza en las propias capacidades creativas.
8.1. Realizar producciones artísticas colectivas más complejas que en el ciclo anterior cooperando
en la elaboración de un único producto final.
8.2. Valorar y respetar las aportaciones de los demás en la producción de una obra artística
común.
8.3. Representar en grupo diferentes roles y situaciones de la vida cotidiana y del mundo de la
fantasía mediante el juego colectivo, utilizando los recursos expresivos del cuerpo.
9.1.
Conocer algunas de las profesiones de los ámbitos artísticos, interesándose por las
características del trabajo de los artistas y disfrutando como público en la observación de sus
producciones.
4.
CONTRIBUCIÓN DEL ÁREA A LAS COMPETENCIAS CLAVE
Competencia en comunicación lingüística.
- Valorar la obra artística.
- Buscar la originalidad narrativa y formal.
- Obtener información relevante y suficiente a partir de la observación.
- Describir procesos de trabajo y argumentación de soluciones.
- Desarrollar capacidades relacionadas con el habla, como la respiración, la dicción y la
articulación.
- Adquirir un vocabulario específico del área.
- Generar intercambios comunicativos.
Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico.
- Aprovechar la información gestual ofrecida por el entorno humano y modélico.
- Tomar conciencia de la importancia de contribuir a preservar un entorno físico
agradable y saludable.
- Utilizar el medio como pretexto para la creación artística.
- Mostrar actitudes de respeto hacia los demás y hacia uno mismo.
- Apreciar el entorno a través de colores, formas, sonidos, texturas, etcétera, presentes
en la naturaleza y en las obras realizadas por el hombre.
Competencia matemática.
- Poner en práctica procesos de razonamiento e identificar la validez de estos.
- Valorar el grado de certeza de los resultados derivados del razonamiento.
- Seleccionar las técnicas adecuadas para calcular los pulsos.
Tratamiento de la información y competencia digital.
- Analizar la imagen y el mensaje que transmite.
- Usar la tecnología para el tratamiento de imágenes visuales.
- Analizar la imagen, el sonido y los mensajes que estos transmiten.
- Buscar, seleccionar e intercambiar información sobre manifestaciones artísticas para
su conocimiento y disfrute.
- Usar la tecnología para mostrar procesos relacionados con la música y las artes
visuales.
Competencia social y ciudadana
- Indagar y planificar procesos.
- Cuidar y conservar materiales e instrumentos.
- Trabajar en equipo cooperando y asumiendo responsabilidades.
- Aplicar técnicas concretas y utilizar los espacios de manera apropiada.
- Seguir las normas y las instrucciones dadas.
- Expresarse buscando el acuerdo con actitud de respeto, de aceptación y de
entendimiento.
Competencia cultural y artística
- Tener interés por el conocimiento de los materiales.
- Experimentar con técnicas y materiales.
- Explorar los materiales y disfrutar con los resultados obtenidos.
- Intercambiar información sobre imágenes de cualquier época y cultura.
- Conocer diferentes códigos artísticos y utilizar las técnicas y los recursos que les son
propios.
- Facilitar la expresión y la comunicación.
- Conocer, valorar y mantener una actitud crítica ante las manifestaciones culturales y
artísticas.
- Promover la iniciativa, la imaginación y la creatividad.
- Apoyar y apreciar las iniciativas y las contribuciones ajenas.
Competencia para aprender a aprender
- Tener curiosidad respecto del resultado final de una actividad.
- Valorar el potencial creativo contenido en las formas sencillas.
- Esforzarse por alcanzar resultados originales.
- Observar con el objeto de adquirir información relevante y suficiente.
- Utilizar los conocimientos adquiridos en situaciones diferentes.
Autonomía e iniciativa personal
- Manipular materiales y adquirir bagaje plástico expresivo.
- Experimentar y disfrutar con el uso de técnicas y materiales.
- Desarrollar iniciativas y soluciones diversas.
- Favorecer la creatividad llevando a cabo iniciativas y barajando diferentes
posibilidades.
- Fomentar la originalidad y la búsqueda de nuevas formas innovadoras en el proceso
creativo.
- Elegir los recursos teniendo en cuenta la intencionalidad expresiva de lo que se desea
lograr.
- Planificar el proceso creativo y esforzarse por alcanzar resultados originales.
- Adquirir conocimientos y buscar soluciones a partir de la exploración y la indagación.
5.
ORGANIZACIÓN Y SECUENCIACIÓN DE LOS CONTENIDOS
TERCER CURSO
TEMA 1.
Expresión vocal:
Canción: La escuela en el mar.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Viento: Madera.
Percusión: Madera.
Lectura rítmica.
Desarrollo auditivo:
Relación imagen y sonido.
Lenguaje musical:
Pentagrama.
Otros:
Relaciona símbolos.
Busca las diferencias.
TEMA 2.
Expresión vocal:
Canción: La banda.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Viento: Metal.
Identificación de instrumentos.
Desarrollo auditivo:
Viento.
Series de alturas.
Lenguaje musical:
Notas llenas y vacías en línea y en espacio.
Clave y las notas mi, fa, sol, la, si, Do.
TEMA 3.
Expresión vocal:
Canción Navidad: Canto del aguinaldo.
Lectura rítmica.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Lectura rítmica.
Instrumentos populares navideños.
Desarrollo auditivo:
Relación imagen y sonido.
Lenguaje musical:
Las notas do, re, mi, fa, sol, la, si, Do.
Líneas y espacios adicionales.
TEMA 4.
Expresión vocal:
Canción: Las tres ovejas.
Lectura rítmica.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Interpretación de notas con flauta dulce.
Desarrollo auditivo:
Series de intensidades.
Lenguaje musical:
Las notas.
Las figuras.
Sílabas y figuras.
TEMA 5.
Expresión vocal:
Canción: Boys and girls come out to play.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Acompañamiento rítmico no convencional.
Interpretación de ejercicios con flauta dulce.
Desarrollo auditivo:
Viento: Madera y Metal.
Lenguaje musical:
Las notas.
Las partes de las figuras.
Duración de las figuras.
TEMA 6.
Expresión vocal:
Canción: Do, re, mi.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Percusión.
Lectura rítmica.
Interpretación de una melodía con flauta dulce o instrumentos de placa.
Interpretación de ritmos con un instrumento de percusión de sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo
Series rítmicas.
Relación imagen y sonido.
Lenguaje musical:
Notas.
Duración de las figuras.
El silencio.
Duración de los silencios.
TEMA 7.
Expresión vocal:
Canción: El canto del cuco.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Percusión.
Lectura rítmica.
Interpretación de una melodía con flauta dulce o instrumentos de placa.
Interpretación de ritmos con un instrumento de percusión de sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo:
Series de duración.
Relación imagen y sonido.
Lenguaje musical:
Notas.
Figuras y silencios.
Duración de las figuras y los silencios.
Otros:
Dibujo alusivo.
TEMA 8.
Expresión vocal:
Canción: Una pulga y un ratón.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Interpretación de una melodía con flauta dulce o instrumentos de placa.
Interpretación de ritmos con un instrumento de percusión de sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo:
Series de intensidades.
Lenguaje musical:
Compás.
Notas.
Sílabas y valores rítmicos.
Duración de las figuras y los silencios.
Otros:
Juego con vocales.
TEMA 9.
Expresión vocal:
Canción: El arca de Noé.
Hablan los animales.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Instrumentos afinados y no afinados.
Desarrollo auditivo:
Series de duración.
Lenguaje musical:
Lectura rítmica.
Silencios, notas y duración de las figuras.
Línea divisoria.
Doble barra final.
CUARTO CURSO
TEMA 1.
Expresión vocal:
Canción: El molino.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica .
Expresión instrumental:
Cuerda: Frotada.
Interpretación de notas con flauta dulce.
Desarrollo auditivo:
Cuerda: Frotada.
Lenguaje musical:
Las notas.
Musicograma.
La clave .
TEMA 2.
Expresión vocal:
Canción: En esta banda señores.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Cuerda: Pulsada o punteada / Percutida.
Identificación de instrumentos.
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo:
Cuerda: Pulsada o punteada.
Series de notas.
Relación sonido y estados de animo.
Lenguaje musical:
Las notas.
Líneas y espacios adicionales.
Otros:
Busca las siete diferencias.
TEMA 3.
Expresión vocal:
Lectura rítmica.
Canción Navidad: Canta, ríe y baila.
Expresión corporal:
Ajuste rítmico.
Expresión instrumental:
Acompañamiento instrumental.
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Instrumentos populares navideños.
Lenguaje musical:
Figuras y notas.
La figura redonda.
Invención de una canción y una melodía.
Partes de las figuras y su duración.
TEMA 4.
Expresión vocal:
Canción: Los niños de Holanda.
Lectura rítmica.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Ajuste rítmico.
Expresión instrumental:
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo:
Relación imagen y sonido.
Lenguaje musical:
Figuras agrupadas.
Sílabas y grafía musical.
Notas, duración de figuras y de silencios.
Plicas y corchetes.
Otros:
Contaminación acústica o sonora.
TEMA 5.
Expresión vocal:
Canción: Here We Go Round the Mulberry Bush.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Viento.
Lenguaje musical:
Sonido y componentes.
Silencios, figuras y duraciones.
Silencio de redonda.
TEMA 6.
Expresión vocal:
Canción: Sopla el viento.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Acompañamiento no convencional.
Interpretación rítmica.
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo:
Relación imagen y sonido.
Lenguaje musical:
Notas y duración de figuras.
Intensidad del sonido.
Las figuras y sus silencios.
Otros:
Dibujo alusivo.
Figuras y silencios. Dominó.
TEMA 7.
Expresión vocal:
Canción: Mulan .
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Expresión instrumental:
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Desarrollo auditivo:
Relación imagen y sonido.
Series de duración.
Compases y timbres.
Lenguaje musical:
Duración y timbre del sonido.
Compás e indicativo.
Notas y duración de figuras y silencios.
TEMA 8.
Expresión vocal:
Canción: Las monas y el cocodrilo.
Lectura rítmica.
Expresión corporal:
Coordinación rítmica.
Desarrollo auditivo:
Melodías.
Lenguaje musical:
Fórmulas rítmicas.
Sílabas y grafía musical.
Notas y duración de figuras y de silencios.
Tono o altura del sonido.
Línea divisoria y doble barra final.
Compás e indicativos del compás.
TEMA 9.
Expresión vocal:
Canción: Mi burro enfermo está.
Expresión instrumental:
Instrumentos musicales.
Acompañamiento instrumental.
Interpretación de una melodía con flauta dulce, un instrumento de placa o de percusión de
sonido indeterminado.
Lenguaje musical:
Notas, duración de figuras e indicativo del compás.
Línea divisoria.
Velocidad o tempo.
Doble barra final.
Otros:
Dibujo alusivo.
Rimas.
La música en la calle.
Aspectos a trabajar en todas las unidades
· Música y cultura: se trabajarán nociones básicas de un tema determinado. Se propondrán
actividades de escucha activa y discriminación auditiva. Podrá servirnos como motivación la
audición activa apoyada por musicogramas.
· Lenguaje musical: se repasan o estudian elementos básicos del lenguaje musical. Lo
haremos a partir de ejercicios rítmicos y melódicos y utilizaremos como motivación fragmentos de
canciones relacionadas con la temática de cada unidad.
· Expresión instrumental: será trabajada a partir de la flauta dulce. El acompañamiento
pregrabado
nos ayudará en la interpretación de la pieza.
· Canto y la expresión vocal utilizaremos como motivación una canción relacionada con la
temática
de la unidad.
· lenguaje corporal: En algunas unidades propondremos una danza para desarrollar este
aspecto. Como actividad se utilizará el aprendizaje de los diversos pasos e interiorización de la
estructura. Se
pretende la motivación a partir del contenido lúdico, desenfadado y libre de los pasos que la
conforman. Este apartado se trabajará siempre que las características del grupo-clase lo permitan
(número de alumnos/as, comportamiento…)
6.
CONTENIDO DE CARÁCTER TRANSVERSAL Y SU INTEGRACIÓN EN EL
CURRÍCULO
De acuerdo con el Decreto 97/2015, de 3 de marzo, por el que se establece la
ordenación y las enseñanzas correspondientes a la educación primaria en Andalucía se
potenciará:
a)
La prevención y resolución pacífica de conflictos, así como los valores que
preparan al alumnado para asumir una vida responsable en una sociedad libre y
democrática.
b)
La adquisición de hábitos de vida saludable que favorezcan un adecuado
bienestar físico, mental y social.
c)
La utilización responsable del tiempo libre y del ocio, así como el respeto al
medio ambiente.
d)
La igualdad efectiva entre hombres y mujeres, la prevención de la violencia
de género y la no discriminación por cualquier condición personal o social.
e)
El espíritu emprendedor a partir del desarrollo de la creatividad, la
autonomía, la iniciativa, el trabajo en equipo, la autoconfianza y el sentido crítico.
f)
La utilización adecuada de las herramientas tecnológicas de la sociedad del
conocimiento.
g) El conocimiento y el respeto a los valores recogidos en el Estatuto de Autonomía
para Andalucía.
h) El medio natural, la historia, la cultura y otros hechos diferenciadores de nuestra
Comunidad para que sean conocidos, valorados y respetados como patrimonio
propio, en el marco de la cultura española y universal.
Del mismo modo, y de acuerdo a la Orden de 17 de marzo de 2015 por la que se
desarrolla el currículo correspondiente a la educación primaria en Andalucía, también se
potenciará:
a) La toma de conciencia sobre temas y problemas que afectan a todas las personas
en un mundo globalizado, entre los que se considerarán:
 la salud,
 la pobreza en el mundo,
 el agotamiento de los recursos naturales,
 la superpoblación,
 la contaminación,
 el calentamiento de la Tierra,
 la violencia,
 el racismo,
 la emigración y
 la desigualdad entre las personas, pueblos y naciones.
b) El análisis de las formas de exclusión social que dificultan la igualdad de los seres
humanos, con especial dedicación a la desigualdad de las mujeres.
c) La adopción de una perspectiva que permita apreciar la contribución al desarrollo de la
humanidad de las diferentes sociedades, civilizaciones y culturas.
d) El análisis y la valoración de las contribuciones más importantes para el progreso
humano en los campos de la salud, el bienestar, las comunicaciones, la difusión del
conocimiento, las formas de gobierno y las maneras de satisfacer las necesidades
humanas básicas.
Si realizamos un análisis de los distintos elementos del currículo del área de
Educación Artística, podemos observar que la mayoría de estos contenidos transversales
se abordan desde el área.
De igual modo, el artículo 10.8 del citado Decreto establece que
 la comprensión lectora,
 la expresión oral y escrita,
 la comunicación audiovisual,
 las tecnologías de la información y la comunicación,
 el espíritu emprendedor y
 la educación cívica y constitucional
se trabajarán en todas las áreas, con independencia del tratamiento específico que
reciben en algunas de las áreas de la etapa, elementos que podemos ver en las
diferentes tareas, actividades y proyectos que se plantean en el desarrollo de las
diferentes unidades didácticas integradas.
Todos estos elementos serán tenidos en cuenta en el desarrollo de la programación
del área de Educación artística, tanto en el desarrollo de los elementos curriculares a
través de las distintas actividades o tareas, en el desarrollo metodológico, en los
procesos de evaluación así como en el interacción y el clima de clase y del centro.
7.
METODOLOGÍA
La metodología para el área de música tendrá en cuenta los aspectos que se citan
a continuación.
Desde la perspectiva psicológica:
a) Partir del nivel de desarrollo del alumnado.
- De sus características evolutivo-madurativas específicas, en general.
- De su nivel de competencia cognitiva.
- De los conocimientos previamente construidos.
b) Asegurar aprendizajes constructivos y significativos.
- Diagnosticando los conocimientos previos que posee.
- Conectando e integrando los contenidos y estrategias previos con los nuevos por
vivir y por aprender.
c) Favorecer el aprendizaje autónomo.
- Desarrollando el profesorado un modelo curricular de naturaleza procesual que
asegure que los alumnos y las alumnas realicen aprendizajes significativos por sí
mismos, aprendiendo a aprender, adquiriendo estrategias cognitivas
que
favorezcan el asentamiento de una buena memoria comprensiva (semántica).
-
Modificando progresivamente los esquemas previos del conocimiento de los
alumnos y las alumnas, desde el saber cotidiano al saber científico.
d) Potenciar la actividad.
- Facilitando la reflexión a la hora de la acción.
- Posibilitando que el alumno y la alumna lleguen a hacer aquellas actividades que
aún no son capaces de realizar solos, pero sí con la ayuda conveniente (zona de
desarrollo potencial).
Desde la perspectiva pedagógica:
a) Partir de la evaluación inicial, específica y global.
- De sus aptitudes y actitudes.
- De sus necesidades e intereses.
- De sus conocimientos previos, generales y por áreas.
b) Motivar adecuadamente.
- Creando situaciones que conecten con sus intereses y expectativas, partiendo de
sus propias experiencias.
- Propiciando un clima de comunicación, cooperación y armonía en las relaciones.
-
Despertando una motivación intrínseca que potencie el gusto por aprender.
c) Analizar los esquemas previos de conocimiento.
- Asegurando que se poseen los requisitos básicos para poder abordar el siguiente
nuevo aprendizaje.
- Reforzando los conceptos previos más débiles y sensibles.
Agrupamiento de los alumnos.
Se establecerán
diferentes agrupamientos que faciliten el aprendizaje entre
iguales, la cooperación y el trabajo colaborativo, la cohesión del grupo, el trabajo en
equipo, la atención a la diversidad
Para ellos se utilizarán distintos agrupamientos tales como:
- Aula.
- Gran grupo.
- Pequeño grupo.
Organización de los espacios.
Dependiendo de las actividades a realizar o del tratamiento que en un determinado
momento se le dé al área, se utilizarán distintos espacios tales como: aula, sala de
informática, biblioteca, patio... u otras dependencias del centro.
8.
LAS MEDIDAS PREVISTAS PARA ESTIMULAR EL INTERÉS Y EL HÁBITO DE
LA LECTURA Y LA MEJORA DE LA EXPRESIÓN ORAL Y ESCRITA DEL
ALUMNADO, EN EL ÁREA
Podemos mencionar las siguientes actividades lectoras:
- Lectura de los capítulos del libro de texto.
- Lectura de los enunciados de los ejercicios y actividades que deba realizar el
alumnado.
- Lectura de textos de canciones
- Lectura de recortes de prensa relacionados con noticias musicales, programas de
mano de conciertos, programaciones musicales, críticas musicales, etc.
- Lectura de revistas especializadas de música, enciclopedias musicales, etc.
- Lectura de cuentos musicales.
- Lectoescritura musical.
Para que la lectura tenga carácter comprensivo, a lo largo de las sesiones de clase
se podrán realizar actividades como:
- Responder a preguntas relacionadas con el texto leído: canción, retahíla, texto
expositivo, etc.
- Señalar la idea principal de un texto.
- Señalar el significado de una frase hecha.
- Señalar otros posibles significados de una misma palabra.
Por lo que se refiere a la expresión oral, se prevén algunas actividades que
contribuirán a la mejora de aquélla. Podemos citar, entre otras, las siguientes:
- Exposición oral de trabajos monográficos (estilos y tendencias musicales,
biografías de músicos, etc.)
- Preguntas orales en clase
- Exámenes orales
- Participación en cuentos musicales.
- Vocalización y articulación.
- Estudio de la estructura de las composiciones musicales.
- El canto.
Con el objeto de mejorar la expresión escrita, desde el área de música se pretende
motivar al alumnado para cuidar tanto la ortografía como la caligrafía, puesto que la
música es un lenguaje con código escrito propio.
9.
LOS
PROCEDIMIENTOS
DE
EVALUACIÓN
DEL
ALUMNADO
Y
LOS
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN, EN CONSONANCIA CON LAS ORIENTACIONES
METODOLÓGICAS ESTABLECIDAS
Criterios de evaluación para Segundo Ciclo
1. Describir las características de elementos presentes en el entorno y las sensaciones que las
obras artísticas provocan.
2. Usar adecuadamente algunos de los términos propios del lenguaje plástico y musical en
contextos precisos, intercambios comunicativos, descripción de procesos y argumentaciones.
3. Utilizar distintos recursos gráficos durante la audición de una pieza musical.
4. Memorizar e interpretar un repertorio básico de canciones, piezas instrumentales y danzas.
5. Explorar, seleccionar, combinar y organizar ideas musicales dentro de estructuras musicales
sencillas
6. Interpretar el contenido de imágenes y representaciones del espacio presentes en el entorno.
7. Clasificar texturas, formas y colores atendiendo a criterios de similitud o diferencia.
8. Utilizar instrumentos, técnicas y materiales adecuados al producto artístico que se pretende.
Evaluación inicial
La evaluación inicial se realizará por el equipo docente del alumnado con durante
el primer mes del curso escolar, y tendrá en cuenta:
 el análisis de los informes personales de la etapa o el curso anterior,
 otros datos obtenidos por profesorado sobre el punto de partida desde el que el
alumno o alumna inicia los nuevos aprendizajes.
Evaluación continua
La evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado tendrá en cuenta tanto el
progreso general del alumnado como los diferentes elementos del currículo.
En el contexto del proceso de evaluación continua, cuando el progreso de un
alumno o alumna no sea el adecuado, se establecerán medidas de refuerzo educativo.
8.1. REFERENTES DE LA EVALUACIÓN
Los referentes para la evaluación serán:
Los criterios de evaluación y su desarrollo correspondiente en indicadores.
Serán el elemento básico a partir del cual se relacionan todos los elementos del currículo:
objetivos, contenidos, competencias clave e indicadores.
Serán el referente fundamental para la evaluación de las áreas y para la
comprobación conjunta del grado de desempeño de las competencias clave y del logro
de los objetivos. Su desarrollo podemos verlo en el apartado siguiente.
El perfil de área, está determinado por el conjunto de criterios e indicadores de un
área curricular para cada curso y serán el referente en la toma de decisiones de la
evaluación de dicha área. Este perfil de área está recogido para cada curso en el
proyecto educativo, se concreta trimestralmente en el cuaderno del profesor y en el
desarrollo de las unidades didácticas integradas de cada curso.
El perfil de competencia, está
determinado por el conjunto de criterios e
indicadores relacionados con cada una de las competencias. Configura los aprendizaje
básicos para cada una de las competencias clave para cada ciclo de la Educación
Primaria y será el referente en la toma de decisiones de la evaluación de las
competencias. Este perfil de competencia está recogido para cada curso en el proyecto
educativo y se concreta en el cuaderno del profesor y en el desarrollo de las unidades
didácticas integradas de cada curso.
Los criterios de calificación e instrumentos de evaluación asociados a los
criterios de evaluación, que podemos encontrarlos en los apartados 8.4 y 8.5 siguientes.
8.2 ¿CÓMO EVALUAR?
Técnicas:
 Las técnicas de observación, que evaluarán la implicación del alumnado en el
trabajo cooperativo, expresión oral y escrita, las actitudes personales y
relacionadas y los conocimientos, habilidades y destrezas relacionadas con el
área.
 Las técnicas de medición, a través de pruebas escritas u orales, informes,
trabajos o dossier, cuaderno del alumnado, presentaciones seguimiento,..
 Las técnicas de autoevaluación, favoreciendo el aprendizaje desde la reflexión y
valoración del alumnado sobre sus propias dificultades y fortalezas, sobre la
participación de los compañeros y compañeras en las actividades de tipo
colaborativo y desde la colaboración con el profesorado en la regulación del
proceso de enseñanzaaprendizaje.
Instrumentos:

Cuaderno del profesorado, que recogerá:
o Registro trimestral , en el que se anotarán las valoraciones de cada uno de
los
aspectos
evaluados,
asociados
a
los
indicadores
de
evaluación
secuenciados en cada trimestre en las UDIs programadas para segundo y
tercero.
o Perfil competencial del área,
en el que se recogen los indicadores de
evaluación del Primer ciclo del área de Educación Artística asociados a las
competencias clave, facilitando su evaluación a lo largo del curso escolar.

Síntesis del registro trimestral, en la que el maestro o maestra recogerá los datos
globales de cada uno de los aspectos evaluados, de acuerdo a unos criterios de
calificación aprobados por el equipo docente. Este registro-resumen se le facilitará al
tutor o tutora del grupo para que conozca las fortalezas y debilidades de su alumnado y
pueda organizar la información que se le traslade a las familias con mayor precisión. (ver
en Anexos)

Rúbricas, serán el instrumento que contribuya a objetivar las valoraciones
asociadas a los niveles de desempeño de las competencias mediante indicadores de
logro. Las rúbricas que se utilizarán en el área de Educación Artística, con carácter
general, serán:
Las rúbricas para música son las siguientes:
o Rúbrica para la evaluación de la interpretación musical vocal o instrumental.
o Rúbrica para la evaluación del movimiento y danza.
o Rúbrica para la evaluación de pruebas orales y escritas.
o Rúbrica para la evaluación de exposiciones orales.
o Rúbrica para la evaluación de trabajo individual.
o Rúbrica para la evaluación de trabajo cooperativo.
o Rúbrica para la evaluación de cuaderno del alumnado.
o Rúbrica para la valoración de la expresión escrita.
o Rúbrica para la evaluación de comprensión oral.
o Rúbrica para la evaluación de comprensión lectora (comprensión escrita).
o Rúbrica para la evaluación de búsqueda y tratamiento de la información.
Estos instrumentos de evaluación se asociarán a los criterios e indicadores de
evaluación.
9. LAS MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
- Realización de actividades previas y complementarias a las propuestas en la unidad.
- Actividades de ampliación y de refuerzo indicadas en la propuesta didáctica y en el libro digital.
- Fichas de ampliación y de refuerzo propuestas en los recursos fotocopiables y en el libro digital.
10. LOS MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS QUE SE VAYAN A UTILIZAR
- Libro del alumno y CD audio.
- Libro digital.
- Fichas adjuntas de refuerzo y de ampliación de la unidad.
- Material de aula: instrumentos y equipo de sonido.
- Flauta.
- Materiales reciclables.
- Material de dibujo.